Popis
Malování „ženy z Frankfurtu“ od Gustave Coubet, vytvořené v roce 1858, je pozoruhodným příkladem realistického přístupu, který charakterizoval práci francouzského umělce, průkopníka, který zpochybnil zavedené konvence akademie a který slíbil, že bude reprezentovat život jako já viděl ji. V této práci Courbet zobrazuje ženu stojící v prostředí, které, i když není jasně definováno, vyzařuje pocit intimity a blízkosti. Ženská postava je absolutním středem kompozice a její držení těla, s rukou spočívající na kyčle a pohledem namířené jemně směřuje k bodu mimo obraz, naznačuje směs důvěry a skromnosti. Toto ruční gesto, které poněkud připomíná klasické sošky, podněcuje spojení mezi postavou a tím, co ji obklopuje, a zároveň vytváří kontemplativní vzdálenost.
Použití barvy v „Frankfurtské ženě“ je svědectvím o mistrovství Courbet. Paleta, bohatá a živá, zdůrazňuje vitalitu zastoupené ženy. Jeho kožené tóny jsou ošetřeny realismem, který zachycuje světlo na dermis, zatímco jeho oblečení se schématem střízlivých a elegantních barev naznačuje jak spojení s módou jeho času, tak odrazem jeho sociálního postavení. Kombinace stínů a světel nejen přináší hlasitost na postavu, ale také naplňuje práci a emoce do práce, což je technika, kterou Courbet často používá k dosažení téměř hmatatelného efektu.
Pokud jde o znázorněnou postavu, byla spekulována o jeho identitě, ačkoli neexistuje jasný konsenzus. Žena, atraktivní ve svém klidném výrazu, mohla symbolizovat sílu a důstojnost současné ženy v rámci, kde byly ženské reprezentace často idealizovány a daleko od reality. Courbet se naproti tomu snaží představit ženy jako lidskou bytost s jejich vlastní existencí, daleko od typických stereotypů té doby. Umělec, zvěčněn na tomto plátně, téměř stojí jako ikona feministického hnutí, ačkoli to bylo devatenácté století a tento koncept stále neexistoval ve své současné podobě.
Kromě toho je práce v souvislosti s realismem, umělecké hnutí, které ocenilo upřímné reprezentace každodenního života a snažilo se odrážet sociální realitu své doby. Courbetova práce slouží jako most mezi předchozím romantismem a nejradikálnějšími hnutími, které se objevily na konci 19. a počátku dvacátého století. Je důležité si uvědomit, že zatímco jiní umělci vstoupili do mytologie a idealizace, soud zůstal věrný svému účelu: ukázat, co byl a co viděl.
„Frankfurtská žena“ není jen dílo zvýrazněné pro jeho techniku a subjektivitu; Je to především umělecké a sociální prohlášení. Courbet slíbil, že bude dát hlas realitě a v této konkrétní reprezentaci slaví individualitu žen. Dílo také zve širší reflexi role žen ve společnosti jejich času a slouží jako připomínka, že všechny lidské postavy, bez ohledu na jejich kontext, si zaslouží být pozorovány a oceněny jejich pravdou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.