Popis
Práce „Freling Lesová v Lemosínu“ (1850) od Camille Corot je prezentována jako okouzlující a poetická reflexe o interakci mezi přírodou a lidskou bytostí, zapouzdřuje ducha francouzské krajiny v okamžiku transformace a změny. Corot, mistr Z krajiny a předchůdce impresionismu, v tomto malbě harmonie mezi naturalistickou reprezentací a lyrickou citlivostí, charakteristikou, která ji identifikuje jako průkopníka při zkoumání světla a barvy.
Složení odhaluje vyváženou strukturu; Krajina se otevírá v jasném, kde symfonie zelené a hnědé koexistence s dotykem světla, které jsou filtrovány přes větve. Hustá vegetace na boku malby nejen označuje oddělení, ale také naznačuje akt kácení, který v souvislosti s malbou naznačuje zásah člověka i nevyhnutelnost přírodních cyklů. Corot používá měkké čáry a jemnou linii k reprezentaci Chorcha, která se zdá, že v poli proudí, zatímco hra světel vytváří téměř éterický efekt, což zvyšuje čistou na téměř posvátnou dimenzi.
Paleta barev je charakterizována jeho jemností; Tmavě zelená a strašlivá hnědá jsou osvětleny zlatými záři, což naznačuje konkrétní okamžik dne, možná východu nebo západu slunce, kde teplé světlo filtruje atmosféru a nasáčí krajinu pocitu klidné a nostalgie. Tato chromatická volba slouží nejen k rámci akt protokolování, ale také vyzývá rozjímání o cyklu života a smrti, což je opakující se téma v Corotově práci.
Na první pohled chybí práce prominentní lidské postavy, ale zvědavě je implicitní pocit lidské přítomnosti. Stopy lidské činnosti jsou patrné při odlesňování a řezacích kmenech rozptýlených na zemi, prvky, které naznačují příběh mimo viditelný. Tyto stopy vyvolávají příběh invaze do přírody, což je akce, která, i když transformativní, také prchala ve velkém schématu věcí.
Corotovo umění je ponořeno do tradice romantismu, kde je krajina považována za předmět, který stojí za to studovat a rozjímání, a zase na předchůdce impresionismu, který později vyvine volnější techniku a bezprostředněji aplikaci barvy. „Lesní kácení v Lemosínu“ lze považovat za most mezi těmito dvěma proudy; Zde se Corot podaří zachytit podstatu krajiny prostřednictvím rafinovaného technického provedení, které očekává šumivosti impresionismu.
Práce je také vložena do nejširšího kontextu francouzské venkovské krajiny v devatenáctém století. Vytváření stromů, proces, který symbolizuje transformaci pole a vztah člověka s přírodou, uzavírá mnohostranný příběh, který by mohl interpretovat houževnatost lidského pokroku proti přirozenému prostředí. Během své kariéry Corot prozkoumal tento vztah v různých dílech a často se snažil porozumět a oslavovat krásu krajiny a osvětlil křehkost životního prostředí.
Prostřednictvím „Lemové kácení v Lemosínu“ představuje Corot nejen obraz krajiny, ale také nás čelí hlubším problémům o přírodě, čase a lidském dopadu na její vývoj. Je to připomínka jemné rovnováhy, která existuje mezi člověkem a jeho okolím, což je problém, který nadále rezonuje s velkou silou v současném umění a který dnes vyvolává kritický reflexi našich vlastních interakcí s přírodou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.