Popis
Obraz „Dcera rybáře“ od Kuzma Petrov-Vodkin, vyrobený v roce 1936, je umístěn jako reprezentativní dílo jedinečné umělecké vize jeho tvůrce. Petrov-Vodkin, známý svou schopností integrovat hluboký pocit symboliky s inovativní prostorovou technikou, nám v tomto kusu nabízí okno duši ruského každodenního života prostřednictvím kompozice, která je jednoduchá a překvapivě bohatá na nuance.
Složení díla se zaměřuje na portrét mladé ženy, dcery rybáře, jak ukazuje název. Mladá žena sedí tiše v tom, co se zdá být prostředím skromného, ale důstojného bydlení, vyzařuje introspektivní klid, který zapouzdřuje její individualitu a její spojení s jednoduchým životem rybářské komunity. Prostřednictvím podrobné analýzy je zřejmé, že Petrov-Vodkin se neřešil ve svém charakteristickém použití barvy a světla ke zvýšení psychologické dimenze portrétu.
Barva hraje základní roli v malbě, převážně hrozné a teplé tóny, které zmiňují symbiózu mezi člověkem a přírodou. Kůže mladé ženy má zlaté barvivo, vyzařující robustní zdraví a čistou nevinnost. Pozadí je záměrně skromné, s matoutovou zdí, která umožňuje postavě centrálního subjektu vyniknout bez rozptýlení. Tato chromatická volba nejen zdůrazňuje fyzické atributy mladé ženy, ale také navrhuje spojení se zemí a mořem, neoddělitelné prvky každodenního života rybáře.
Detail v dívčích šatech je stejně významný. Jednoduchost jeho oblečení, oblečený v jednoduché košili a dlouhé sukni, je svědectvím strohého, ale čestného života lidí, do které patří. Jeho ruce spočívají v klíně v téměř meditativní poloze, doprovázené melancholickým výrazem, ale zároveň, klidný obličej. Pohled mladé ženy, mírně nasměrovaný dolů a mimo plátno, mohl být interpretován jako odraz její introspekce nebo dokonce určitou rezignaci před jejím předurčeným životem.
Pozoruhodným aspektem stylu Petrov-Vodkin v tomto a dalších dílech je jeho zájem o vysoký pohled a použití architektonické barvy k vytvoření pocitu hloubky a objemu. V „Dcera rybáře“ nám lehká perspektiva vzestupu umožňuje setkat se s protagonistou na úrovni očí a vytváří pocit známosti a intimity.
Zatímco tento obraz je méně komentován ve srovnání s jinými ikonickými díly, jako je „Smrt komisaře“ nebo „Bath Red Horse Bath“, zůstává výrazným příkladem nejzralejšího období Petrov-Vodkin. Vliv symboliky a socialistického realismu je detekovatelný, ale s jeho jemným osobním dotykem, který mu umožnil nacházet mezi styly s nepopiratelnou elegancí.
Při analýze „Dcera rybáře“ se nemůžeme vyhnout přitahování schopnosti umělce zachytit fyzický i duchovní aspekt jeho předmětů. Jednoduchost a autentičnost lidského života, v jeho nejvíce nahé a nejdůležitější formě, jsou nakonec to, co dává této práci jeho trvalou hodnotu a krásu, což z ní činí nezapomenutelný kus v širokém repertoáru Kuzmy Petrov-Vodkin.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.