Popis
Práce „Patio pekárny poblíž Paříže“ (1865) od francouzského malíře Camille Corot, je reprezentativním příkladem naturalistické krajiny a impresionistický přístup, který to charakterizuje mistr umění. Ačkoli to byla většinou krajina, Corot vystoupil za jeho schopnost zachytit světlo a atmosféru a vytvářet kompozice, které vyvolávají hluboké spojení mezi lidskou bytostí a jeho okolím.
Při pozorování malby si všimneme dispozice prvků, které naznačuje možný příběh v jednoduše každodenním prostředí. Terasa je chráněna svěžími stromy, které poskytují pocit intimity a útočiště. Kompoziční spiknutí je artikulováno kolem budovy, která zabírá levou stranu malby, vybavenou texturou a barvou, která připomíná venkovskou strukturu typickou pro tuto dobu. Jednoduchost prostoru je proti vizuálnímu luxusu pozemských a zelených tónů, které pomáhají vytvářet pocit míru a klidu.
Corot používá paletu, která se připevňuje k přírodním a hrozným tónám, jako je okry, zelená a měkká modrá obloha, která na scéně naplňuje svítivost, která se postupem času zdá nehybná. Světlo, které filtruje přes listy stromů, produkuje efekt světelného efektu, techniku, kterou Corot během jeho kariéry dominoval. Tento přístup zachycuje, jak světlo hraje na povrchu objektů a v prostředí, vytváří pocit čerstvosti a vitality, který je hypnotický.
Na tomto obrázku je lidská postava téměř sekundárním prvkem, ale stále přispívá k vizuálnímu vyprávění. V pravé dolní části můžete vidět siluety naznačující přítomnost dvou lidí. Zdá se, že jejich pozice a postoje odrážejí okamžik rozjímání nebo spojení s prostředím, emulují kontrast mezi pulzující životností pekařské dílny a klidem terasy. Pasivita postav umožňuje divákům momenty reflexe, zatímco se absorbuje v každodenním životě.
Použití perspektivy je jemné, ale efektivní; Corot nasměruje pohled diváka k prostoru, který se zdá, že se šíří mimo obraz, a vyzývá ho, aby si představil svět obklopující tuto tichou scénu. Reprezentace terasy se stává symbolem venkovského života devatenáctého století, což je období, ve kterém industrializace začala měnit tvář Evropy, což dává práci pocitem nostalgie po jednodušším čase a spojenou s přírodou.
Camille Corot je rozpoznán nejen jeho technikou, ale také pro jeho vliv na pozdější pohyby, jako je impresionismus, protože mnoho jeho současníků a následovníků prozkoumalo jejich zacházení s barvou a světlem. „Patio pekárny poblíž Paříže“ je svědectvím tohoto odkazu, které ukazuje Corotovu schopnost zachytit pomíjivé okamžiky a evokovat vizuální zážitek přírody v době změny. Tato práce, kromě toho, že je lahodným portálem na pastorační scénu, je oslavou každodenního života, která nám připomíná důležitost malých okamžiků v kráse umění a samotného života.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.