Popis
V roce 1915 představil Kazimir Malevich dílo, které spolu s jeho uznávaným „černým náměstí“ znamenalo milník v historii abstraktního umění: „Plaza Negra a Plaza Roja“. Tento obraz ve své zjevné jednoduchosti zapouzdřuje samotnou podstatu suprematismu, hnutí, které Malevich založil a který by se pokusil prozkoumat spiritualitu a vnímání prostřednictvím čistých geometrických tvarů a základních barev, bez jakéhokoli odkazu na fyzický svět.
Složení „Plaza Negra a Plaza Roja“ je úmyslné askeze. Na jednotném bílém pozadí má Malevich dva čtyřúhelníky: jedna černá a jedna červená. Zdá se, že černý čtverec, který se nachází v levé horní části, se klidně vznáší, zatímco červený čtverec, mírně přemístěný směrem k pravému dolnímu rohu, nabízí dynamický a energický kontrast. Tato vizuální interakce mezi oběma čtvercemi naléhá na diváka, aby prozkoumal a zpochybnil vztahy mezi formami, prostory a absencí tradičních objektivních odkazů.
Malevich v této práci nezavádí postavy, protože jejím účelem je zbavit se obrazového prvku a soustředit se na čistotu vnímání. To je v souladu s jeho uměleckým vyhledáváním, jehož cílem je překonat objektivní povahu k objevování nejvyšší a univerzální reality. Bílé pozadí se tak stává nekonečným prostorem, jakým druhem kosmického vakua, kde vládnou autonomii geometrické tvary.
Barva má v této práci základní význam. Černá a červená nejen kontrastují, ale také dialog s bílým pozadím, čímž vytváří prostor napětí a rovnováhy. Tyto primární barvy byly vybrány přesně tak, aby evokovaly emoce a nálady. Černá, často spojená s koncem nebo s nepochopitelnou hloubkou, se nachází v tichém dialogu s červenou, barvou vášně, vitalitou a ve specifických kontextech socialistické ideologie revoluce.
„Plaza Negra a Plaza Roja“ je více než vyšetřování tvaru a barvy; Je to filozofické a umělecké prohlášení. V historickém okamžiku, kdy byl svět ponořen do první světové války a ruská revoluce byla na obzoru, Malevichova práce vyvolává hluboký reflexi chaosu a univerzality. Prostřednictvím kompozice, která by se mohla zdát jednoduchá, přináší umělec sofistikovanou meditaci o existenci, vnímání a funkci umění v dobách radikálních změn.
Při analýze této práce je nezbytné umístit ji do kontextu suprematismu, což je hnutí, které Malevich popsal jako nadřazenost čisté citlivosti v umění. Toto hnutí se chtělo zlomit s minulostí a navrhnout nový způsob, jak vidět svět, ten, který unikl napodobování přírody a přijmout úplnou abstrakci. Ve srovnání s jinými kousky Maleviče, jako je jeho ikonický „čtvercový černoch“, „Plaza Negra a Plaza Roja“ zvyšuje svou teorii prostřednictvím interakce více tvarů namísto jediného symbolu.
Stručně řečeno, „Plaza Negra a Plaza Roja“ od Kazimiru Maleviče je dílo, které zpochybňuje tradiční chápání umění a reprezentace. Ve své jednoduchosti najde hloubku, která zve kontemplace a osobní interpretaci a vytváří prostor, kde se geometrie a barva stávají nositeli významů za viditelnými. Tento kus, v rámci korpusu suprematismu, nejen předefinuje hranice abstraktního umění, ale také nabízí okno duchovním a filozofickým obavám jeho tvůrce.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.