Popis
Tynemouth 'Painting from East "(1845) od Johna Wilsona Carmichaela je mistrovským dílem, které zapouzdřuje podstatu romantismu devatenáctého století, a to jak při jeho výběru předmětu, tak v jeho uměleckém zacházení. Carmichael, hlavně známý pro své námořní a pobřežní výhledy, se zde lehce odstěhuje od svého obvyklého přístupu, ale aniž by ztratil svůj výrazný dotek při reprezentaci mořské a pobřežní krajiny.
Složení práce je zaměřeno na impozantní profil tynemouthového převorství, který se nachází na skalnatém prostoru, který dominuje pobřeží. Priory, v troskách, stojí s melancholickou velkolepostí, která odráží plynutí času a odpor historie proti přírodním prvkům. Obloha v jemném dramatu představuje mraky, které naznačují bezprostřední změnu počasí a do scény přidávají dynamiku a hloubku. Světlo s téměř éterickou kvalitou osvětluje ruiny a protahuje se přes moře a dosahuje atmosféry, která je klidná i nastávající.
Použití barvy v barvě je pozoruhodně efektivní. Teplé a hrozné tóny ruin jemně kontrastují se studenou modrou a zelenou mořskou a oblohou. Tato chromatická rovnováha zdůrazňuje nejen architektonické prvky převorství, ale také sjednocuje scénu a vytváří pocit soudržnosti a vizuální harmonie.
V popředí je podél pobřeží rozptýleno několik postav, které se podílejí na různých činnostech, které naznačují každodenní život i rozjímání o krajině. Tyto postavy, malé ve srovnání s velikostí převorství, slouží k podcenění majestátu struktury a její dominance nad přirozeným prostředím. Malé lodě v mořských a lidských postavách podél pobřeží přispívají k pocitu rozsahu a perspektivy a zesilují rozlehlost přírodního a architektonického scénáře.
John Wilson Carmichael, který rozvíjel svou kariéru hlavně na severovýchodě Anglie, v této práci prokazuje svou schopnost zachytit průnik mezi člověkem a monumentálním. Zdá se, že každá mrtvice a každá volba barvy jsou opatrné a úmyslně meditované a podaří se kombinovat vznešený s každodenním.
Tynemouth 'Prirate, jeden z nejstarších a nejdůležitějších ve Velké Británii, je zde prezentován nejen jako historická zřícenina, ale jako symbol dialogu mezi přírodou a lidským stvořením. Prostřednictvím opotřebovaných kamenů a jejich erodovaného profilu nás Carmichael vyzývá, abychom přemýšleli o nestálosti a trvalé kráse těchto historických památek.
Tento typ pracoviště umístí Carmichael v rámci tradice malířů, kteří se snaží zachytit bouřlivou a harmonickou interakci mezi člověkem, přírodou a čas, podobně jako jeho současníci mají rádi J.M.W. Turner nebo Caspar David Friedrich, kteří také prozkoumali romantické problémy izolace, přírody a ruin s velkým mistrovstvím.
Závěrem lze říci, že „Tynemouth Priorratore z východu“ je dílo, které nejen vyniká pro své technické mistrovství, ale také zve hlubokou meditaci o minulosti, přítomnosti a budoucnosti. Je to hmatatelná demonstrace Carmichaelova talentu k přenosu plátna nejen viditelnou scénu, ale také emoční zátěž a pocit vznešeného, který překračuje samotný obraz.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.