Popis
Práce „A Granero v Provence“ od Frances Hodgkins je kus, který zobrazuje lahodnou interakci mezi barvou a tvarem a přenáší nás do venkovské atmosféry, která se cítí stejně skutečná jako evokativní. Hodgkins, umělec narozený na Novém Zélandu v roce 1869 a který vyvinul velkou část své kariéry v Evropě, vyniká za jeho schopnost tisknout emoce a pohyb do zdánlivě každodenních scén. „Stodola v Provence“ není výjimkou.
Při pozorování tohoto obrazu je první zřejmá chromatická harmonie, kterou se Hodgkinsovi podařilo zachytit. Převládají teplé tóny, jako je ocher a žlutá, které vyvolávají teplé slunce a navrhují letní odpoledne. Tyto barvy jsou mistrovsky v kontrastu s tmavě zelenou okolní flóře a blues oblohy, které kus ukotvují klidným způsobem. Je nemožné se necítit ponořen do idylické venkovské atmosféry.
Umělecké složení práce je uloženo jednoduchostí, která je zavádějící. Stodola, ohnisko barvy, je umístěna mírně napravo od středu a vytváří dynamický rovnováhu, která řídí pohled diváka skrz plátno. Dispozice vegetace a stromů kolem stodoly sleduje přirozený a organický vzorec a pomáhá vidět jemně tranzit během malby. Hodgkins používá techniku, která kombinuje volné štětce s přesnějšími detaily, což dává texturu, která zvyšuje hloubku a realismus.
I když v tomto díle nejsou žádné lidské postavy, lidská přítomnost je navržena prostřednictvím architektury stodoly a zjevné péče o životní prostředí. Tato absence živých postav nezůstane v práci; Naopak to umožňuje divákovi promítnout na scéně a dávat pocit míru a rozjímání.
Je zajímavé zvážit, jak Hodgkins, přestože je často spojován s pohyby, jako je post -impresionismus a fauvismus, dosahuje v tomto díle rovnováhu mezi experimentováním a respektem k tradici. Zatímco někteří z jejich současníků, jako jsou Matisse a Derain, se rozhodli pro větší zkreslení tvaru a použití pulzujících a neturalistických barev, Hodgkins zde používá barvy, které, ačkoli jsou bohaté a expresivní, zůstávají věrohodné a v souladu s realitou, kterou představuje. Výsledkem je dílo, které se cítí moderní, ale aniž by se navzájem oddělovalo od realismu.
A konečně, „stodola v Provence“ není jen oslavou francouzského venkova, ale také svědectvím Hodgkinsovy schopnosti zachytit podstatu a krásu každodenního života a zvýšit ji do kategorie umění. Je to připomínka, že v jednoduchém a jednoduchém, když je pozorován se správným vzhledem a duší, je skrytá nekonečná složitost a krása. Tento obraz, stejně jako mnoho francouzských Hodgkinů, zve diváka, aby zastavil, pozoroval a především cítil.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.