Popis
Chaim Soutine, klíčová postava expresionismu, je uznána za jeho pulzující a emocionální díla, která odrážejí hluboký pocit každodenního života a lidského utrpení. Ve svém „The Passero“ obraz z roku 1927 zachycuje Soutine nejen podstatu obchodu s jeho hlavní postavou, ale také bohatou emocionální paletu, která přesahuje pouze zástupce. Práce je prezentována jako portrét cukrářského šéfkuchaře, ale umělecké ošetření představuje diváka ve světě, kde barva a tvar komunikují stejně jako samotná postava.
Cílem pečiva se zástěrou a čepicí je středem pozornosti. Zdá se, že jeho tvář, i když je v koncentrační póze, je zapojen do směsi emocí, které vyjadřují obavy umělce o existenci a identitu. Vyjádření šéfkuchaře pečiva je jak klidný, tak napjatý, který zve rozjímání o jeho roli v pracovním prostoru a v kulinářském světě. Soutine zdůrazňuje rysy jeho postavy energickou a gestickou mrtvicí, typickým pro jeho styl, ve kterém se štětcem stává vozidlem emocí. Volba zachytit postavu z každodenního života je v souladu s fascinací umělce pro práci dělníků a odhaluje hluboký respekt k těm, jejichž práce zůstává ve stínu často.
Složení práce je pozoruhodné, protože řízení prostoru umožňuje dynamickou vizi centrální postavy. Na pozadí jsou vnímány prvky kulinářské prostředí, které nejen slouží jako kontext, ale také se zdá, že ožívají živým použitím barvy. Soutine používá intenzivní a kontrastní tóny a přidává pocit bezprostřednosti a textury. Žlutá, ocher a modrá jsou propojeny v reprezentaci okolí a nádobí, což vede diváka k téměř smyslovému zážitku při pozorování práce. Způsob, jakým je cukrář kuchař obklopen těmito barvami, naznačuje druh amalgámu mezi ním a jeho prostředím, jako by jeho vlastní identita byla hluboce spojena s jeho prací.
Léčba barvy v „Passero“ se přizpůsobuje charakteristickému stylu Seutine, který se vzdálí realistické reprezentace barev ve prospěch emocionálního a atmosférického efektu. Stíny a světla jsou malovány téměř divokou svobodou a kontrasty pomáhají vytvářet prostředí plné pocitů. Tato volba formy a barvy odráží vliv post -immpresionismu a expresionismu, pohybů, které znamenaly cestu k novému způsobu reprezentace reality, nezaměřovaly se na přesnost, ale na subjektivní vnímání umělce.
Seutine, původem z Litvy a rezidenta v Paříži, také našel inspiraci ve svých současných a rušném prostředí francouzského hlavního města. V této souvislosti se jeho práce stává nejen portrétem cukrářského šéfkuchaře, ale svědectvím o éře a pohledu na svět. Prostřednictvím „The Curry Chef“ je zřejmé, že lidská postava a její povolání jsou ústředním předmětem jeho uměleckého průzkumu, vodivým vláknem, které lze pozorovat v několika jeho dílech, kde se objevují řemeslníci, rolníci a postavy každodenního života nepublikovaná a základní důstojnost.
Stručně řečeno, dílo „Passero“ je skvělým příkladem jedinečného přístupu Soutine k obraze každodenního života. Díky použití barvy, složení a hlubokého emočního spojení s jeho předmětem umožňuje divákovi zažít okamžik, který přesahuje jednoduchý portrét. Jeho schopnost zachytit podstatu lidské bytosti v konkrétním kontextu je prokázána v každém úderu, čímž se tento kus proměňuje v introspektivní cestu do střev běžné existence.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.