Popis
Práce „Deštník v dešti“ od Maurice Arrendast, vyrobená v roce 1899, je fascinujícím příkladem schopnosti umělce zachytit okamžiky městského života pulzujícím a barevným stylem, charakteristickým pro pohyb amerických impresionistů. V tomto obraze nás Arrentgast ponoří do denní scény, kde se několik postav pohybuje podél chodníku pod deštěm, který je nutí používat deštník, obraz, který evokuje určitou nostalgii pro modernitu a hru světel a stínů, která transformuje to, co je to, co je Transformoval světský v něčem poetickém.
Purkey používá bohatou a nuanční paletu, která zdůrazňuje její mistrovství v používání barvy. Závalné tóny deštníků se úžasně kontrastují s měkkou modrou a šedou, která převládá v pozadí, což naznačuje zakalenou oblohu. Tato volba barev nejen poskytuje melancholickou atmosféru, ale také zdůrazňuje svítivost prvků a vytváří vizuální napětí, které zve diváka, aby přistupoval a prozkoumal každý detail. Stíny promítané deštníky a postavy zvyšují hloubku složení, zatímco barevné skvrny, které je obklopují, poskytují dynamiku městské krajině.
Postavy v obraze, ačkoli nejsou individualizovány s detaily obličeje, jsou reprezentovány rafinovaným pocitem formy a pohybu. Andergast se podaří zachytit řadu postojů a pozic, které ukazují, jak lidé spolu komunikují a jejich okolí. Postavy, oblečené do klobouků a kabátů, jsou seskupeny do různých pozic, což naznačuje prohlídku města. Tato anonymní reprezentace lidské postavy je obzvláště symbolická ve stylu pregastu, která často vytvářela vizuální příběh nikoli prostřednictvím individuální charakterizace, ale prostřednictvím seskupení a kolektivního chování.
Využití prostoru si zaslouží také zmínku v „Deštníku v dešti“. Pendrgast přijímá téměř dekorativní přístup v organizaci prvků v rámci obrazu. Diagonální linie deštníku a postav řídí oko diváka skrz plátno a vytvářejí pocit pohybu, který odráží aktivitu městského života. Tento přístup se podobá dílům dalších současných umělců, jako jsou Claude Monet a Pierre-Auguste Renoir, ale Arrentgast zahrnuje téměř grafickou kvalitu, která se týká také vlivů japonského umění, která byla obzvláště populární mezi umělci jejich času.
„Deštník v dešti“ je dílo, které ilustruje přechod z devatenáctého do dvacátého století a zachycuje nejen scénu každodenního života, ale také změnu sociální a městské dynamiky v Americe v rychlé transformaci. Maurice Prentergast, jako součást pohybu malířů Bostonské komunity, ovlivnila vývoj impresionismu v Americe a řešil problémy modernosti z čerstvé a dynamické perspektivy. Jeho schopnost kombinovat barvu, tvar a emoce, umístění jako ústřední postavu v vyprávění amerického umění a tento konkrétní obraz zůstává svědectvím o jeho jedinečné vizi.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.