Popis
Obraz Amaryllis dává Myrtill cenu umělce Cornelis Van Polenburgh je působivé umělecké dílo, které vyniká pro jeho jedinečný umělecký styl a jeho hlavní kompozici. Práce, která má originální velikost 115 x 146 cm, představuje scénu plnou detailů a zářivých barev, které přitahují pozornost diváka.
Pokud jde o umělecký styl, je práce Van Poelenburgha součástí nizozemského baroka, charakterizovaného jeho realismem a pozorností k detailům. Obraz ukazuje pastorační scénu, se dvěma ženami, které jsou v bukolické krajině obklopené stromy a vegetací. Postava Amaryllis, oblečená v elegantním oblečení a s kyticí květin v ruce, je středem pozornosti práce. Myrtill se mezitím zdá, že sedí na zemi, s ovocným košem po jeho boku.
Složení práce je dalším z jeho nejzajímavějších aspektů. Van Poelenburgh používá techniku zvanou „Air Perspect“ k vytvoření iluze hloubky ve scéně. Stromy a vegetace v popředí se objevují s vysokou úrovní detailů, zatímco prvky v pozadí jsou rozmazanější a rozptýlenější. Kromě toho je postava Amaryllis v mírně vysoké poloze, což mu dává větší význam ve složení.
Pokud jde o barvu, práce vyniká pro intenzitu jejích tónů. Dámské šaty jsou natřeny jasnými barvami, jako je červená a zelená, což kontrastuje s tmavým pozadím stromů a oblohy. Kromě toho Van Poelenburgh používá techniku zvanou „Sfumato“ k vytvoření měkkého přechodu mezi různými barevnými tóny.
Příběh malby je další zajímavé aspekty. Předpokládá se, že práce byla pověřena bohatým klientem, který chtěl portrét své manželky a dcery. Van Poelenburgh se však rozhodl vytvořit propracovanější a uměleckou scénu místo jednoduchého portrétu. Práce byla v jeho době velmi populární a stala se jedním z nejznámějších umělců.
Stručně řečeno, obraz Amaryllis dává Myrtill cenu působivým uměleckým dílem, které vyniká pro jeho umělecký styl, jeho hlavní složení a intenzitu barvy. Příběh práce a malé známé aspekty jeho stvoření z něj činí ještě zajímavější a cennější kus.