描述
Koloman Moser的作品《 Wotan and Brunilda》（1915年）是一种风格的表现，定义了Viennese Modernism的运动及其与象征主义和装饰艺术的内在联系。这幅画展示了一个充满北欧神话的场景，以神话神灵之王的神圣沃坦（Divine Wotan）和尼贝隆斯传奇（Nibelungos Saga）的女主角布鲁尼尔达（Brunilda）之间的视觉对话表示。这两个角色都出现在一个暗示着深厚的情感和叙事联系的环境中，这是由摩泽尔作品的观赏性美学所构成的。
从构图的角度来看，该作品在角色及其周围环境之间表现出复杂的平衡。 Moser使用表明运动和活力的流体形式和线条，而Wotan和Brunilda的物理特征是风格化和理想化的，引起了几乎空灵的优雅。他的姿势和外观反映了一种情感紧张，远非静态，暗示了一个更深入，更复杂的故事。颜色的使用同样引人注目。 Moser选择了丰富而饱和的调色板，将温暖和冷色调结合在一起，从而形成了视觉对比度，从而为绘画带来了动态。深蓝色和绿色与黄金和陶土的色调交织在一起，暗示着天上的伟大和人类环境的温暖。
角色的代表在作品中至关重要。沃坦（Wotan）以雄伟的尊严赋予了一个雄伟的身材，他的强烈凝视着针对布鲁尼尔达（Brunilda），暗示着充满意义的联系。另一方面，布鲁尼尔达（Brunilda）在表达中散发着力量和脆弱性，这突出了他作为战士和情人的身材的双重性。这两个角色之间关系中的力量和情感游戏是绘画中最有趣的方面之一，不仅为观众提供了视觉表现，而且还邀请他反思人类与神之间的动态。
除了经常与沃坦（Wotan）和布鲁尼尔达（Brunilda）传说相关联的黑暗和悲惨的叙事之外，摩泽尔（Moser）设法将他的作品注入了彩色的氛围，利用他精通颜色和培养其主人公的方式。这种方法与维也纳分裂运动的原则保持一致，维也纳分裂运动的原则是摩泽尔人是创始成员之一，他们试图在艺术，设计和日常生活的交叉点上体验，并合并了不同的艺术学科，以创造超越艺术的作品目的。
在《沃坦和布鲁尼尔达》中，摩泽尔反映了他对象征主义和神话的兴趣，将当时流行文化的元素与他独特的美学融合在一起，将现代艺术与浪漫的传统融合在一起。这项工作是将强大的装饰意义与情感深度相结合的能力的一个明亮的例子，使其成为了解其对20世纪艺术的贡献的基本作品。
总而言之，“ Wotan and Brunilda”不仅仅是神话人物的代表。这是一部封装了通过Koloman Moser的强大能力，封装了人与神，情感和美学之间的联系。这项工作不仅在其投资组合中脱颖而出，而且作为一个时代的证词，在这种时代，不同艺术形式之间的障碍开始消失，留下了仍然在当代艺术中产生共鸣的持久遗产。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。