描述
“ La Virgen del Pes”(1513年),也称为“天使Gabriel和SanJerónimo”,是Raffaello Sanzio进行的重生的杰作之一,通常被称为Rafael。这位杰出艺术家生活在1483年至1520年之间,为西方艺术的发展做出了重大贡献,他因其能够将古典唯心主义与宗教主题的情感敏感性相结合的能力而受到钦佩。
在这项工作中,我们可以观察到平衡和和谐的作品,这是拉斐尔风格的典型代表。处女在现场的中心,散发着一种母亲的宁静,她的优雅姿势和蓝色的披风象征着她的神圣联系。她轻轻地抱着孩子耶稣,她用鱼扮演,这是一个可以指代她未来的牺牲和永生的概念的象征。这种赋予绘画标题的鱼暗示了更深的象征负担,将耶稣与丰富和复活联系起来。
在维珍,大天使加布里埃尔(Gabriel)和圣杰尼莫(SanJerónimo)的侧面是沉思和崇拜的态度。左侧的加布里埃尔(Gabriel)展示了理想化的美感,着装着浅蓝色的性质,而右边的圣杰尼莫(SanJerónimo 。这些角色的包含产生了一个视觉叙事,不仅关注神性的孕产,而且集中在天体与尘世之间的联系上。
拉斐尔使用的调色板丰富而细微,突出了深蓝色和充满活力的红色。柔软自然的照明增强了人物的三个维度,从而使现场生活和运动。文艺复兴时期特征的金字塔中的组成,看着中心,处女和孩子构成了作品的中心轴,从而吸引了观众的注意。图片中的每个元素均经过精心设计,以在字符和周围的空间之间建立相互作用。
通常,这项工作是在文艺复兴时期宗教艺术的发展中被背景而出的,艺术家开始探索其人物的更彻底的心理学和人性。尤其是拉斐尔(Rafael)在他所描绘的时刻的虔诚表示与亲密的本质之间取得了微妙的平衡。他创造了似乎与彼此以及与观众进行对话的人物的能力,这给了他的情感和视觉共鸣。
令人着迷的是,观察这项工作是如何做到的,尽管比拉斐尔(Rafael)的其他人(雅典学院”或“麦当娜·塞斯蒂娜(Madonna Sistina)”表现出其形式和色彩领域,并且能够通过肖像编织微妙的叙事。通过“ La Virgen del Pes”,观众被邀请在信仰和孕产妇的深处进行冥想,拉斐尔总是以无与伦比的恩典接近这些元素。
总之,“ La Virgen del Pes”是一部不仅包含拉斐尔的技术掌握的作品,而且还涵盖了对人类灵性和情感性的深刻理解。作为文艺复兴时期语料库的一部分,这幅画不仅是拉斐尔个人才华的证词,而且还反映了他时代的文化和宗教背景,从而丰富了我们对这个时代艺术的欣赏。
KUADROS ©,墙上的著名油漆。
手工制作的油画,具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意,我们将100%退还您的钱。

