描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术无可争议的支柱之一，它在他的作品《 la maisonnette》（1919，48x39）中给了我们一种构图，乍一看似乎很简单，但实际上，这就是一项复杂的研究形式，颜色和空间的形式反映了两次两次两次战争时期画家的艺术关注点。
与马蒂斯（Matisse）的许多其他作品一样，这件作品将我们沉浸在一个无可争议的国王的宇宙中。在“ La Maisonnette”中，Matisse使用了柔软但鲜艳的色彩，以充满生命的作品。绿色和蓝色的色调占主导地位，带有黄色和粉红色的笔触，使景观具有活力。这幅画中颜色的使用超出了简单的自然主义代表。实际上，这是马蒂斯的主要富有表现力。这里的颜色不仅定义了形式，还定义了空间，从而产生了和谐与宁静的感觉。
“ La Maisonnette”的组成通常是Matissiana，其特征是其明显的简单性及其基础深度。场景显示了一个小房子，周围是树木和郁郁葱葱的植被。建筑结构以风格化的方式呈现，几乎是一组基本的几何形状，这使得作品几乎具有NAIF的质量。这种简化的方法使Matisse可以专注于颜色和形状的元素，而不会因不必要的细节而分心。房屋周围的植被以令人惊讶的绘画自由代表，叶子和树枝似乎都以艺术家的节奏跳舞。
这幅画不包含人类的人物，但房子的存在唤起了一种可居住的感觉和家庭感。这个谦虚的家在其富裕的环境中邀请我们想象内部发展的安静而简单的生活。此外，自然环境虽然简化了，但并没有停止传播一种与自然和生命本身相关的特征。
用技术术语来说，“ La Maisonnette”是Matisse在搜索方面取得成就以平衡线条和颜色的重要例子。他的台词虽然松散且自由，但表现出很高的精确性和控制。每条线和颜色染色都是有意放置的，创造了一个构图，尽管它似乎是自发的，但它是细致计划的结果。
这张图片也反映了创造的历史背景。第一次世界大战破坏之后，许多艺术家，包括马蒂斯（Matisse）在熟悉和安慰中寻求庇护，以寻求和平与稳定。 “ Maisonnette”可以看作是这种趋势的一种体现，在激动的时刻为自然世界的宁静和美丽提供了构想。
总而言之，“ La Maisonnette”是一部杰作，在他职业生涯的关键时刻封装了亨利·马蒂斯的艺术关注。这是他将日常变成色彩和形状庆祝的能力的证词，以及在最谦卑的地方找到美丽与和谐的能力。这幅画不仅代表了马蒂斯的风格，而且还为观众提供了避难所，邀请他迷失在他的色彩和宁静世界中。