描述
保罗·塞赞（PaulCézanne）的作品“与花瓶中的花朵中的穆尔托·自然”（PaulCézanne）于1888年竖立，是艺术家在死亡代表中精通艺术家的宏伟例子，这种类型通过其独特的色彩，形状，形状，形状，形状，形状，形状，形状，形状彻底改变了这种类型。和构图。在这张照片中，塞尚表现出了将直接观察与深入的情感探索相结合的能力，在真实和解释性之间取得了平衡。
乍一看，观看者是通过花瓶溢出的花朵的繁殖而收到的。该构图的构建方式既暗示了自然的喜悦，又暗示了生命的瞬间。使用鲜艳的颜色，尤其是在花瓣的色调中 - 如黄色，玫瑰和紫色 - 用松散的笔触涂抹，表现出一定程度的执行自由度。 Cézanne使用“发票”技术为花提供质感，同时，它给代表的物体提供了几乎三维的质量。
找到花的花瓶不仅是一个容器，而且是视觉叙事的组成部分。塞尚（Cézanne）选择了一种清醒而风格化的形式，与花的活力形成鲜明对比。这种对比突出了艺术家在物体的基本结构中的方法。该花瓶具有深蓝色和柔软的轮廓，充当支撑花朵能量的锚点，而其支撑的桌子的桌子具有泥土色调，表明稳定性和与自然的联系。
这项工作的一个令人着迷的方面是塞尚违反传统现实主义的惯例的方式。尽管强调自然色彩和形状，但也存在超越代表的意图。 Cézanne对视觉感知以及对象如何相互作用感兴趣。这体现在颜色组合和重叠的形状中，这表明景深超出了画布的两个数值。
有趣的是注意这幅画中时间的流逝。鲜花本身可以象征着生命的短暂之美和枯萎的必然性。塞赞（Cézanne）捕捉了这一刻，不仅是静态表示，而且是反思存在的瞬间的邀请。通过塞尚的独特解释，这个问题在死亡的传统中很普遍，到一个新的水平。
塞赞（Cézanne）经常被认为是印象派的父亲和立体主义的先驱，他挑战观众以新的方式看待事物。他的风格影响了后来的艺术家，他们注意到了他们对形状和颜色的探索。类似的绘画，例如“苹果的死自然”或“伟大的沐浴者”，在结构和色彩方面表现出不同的方法，重申了他们在艺术史上的遗产。
总之，“花瓶中的鲜花的死自然”不仅是鲜花的代表，而且是对美，生命及其不可避免的瞬变的冥想。通过其仔细的构图，对颜色的大胆使用以及对空间的探索，塞尚将邀请观众不仅欣赏物体的表面外观，而且欣赏其最深的本质。这项工作继续在当代艺术的世界中引起共鸣，使我们想起了观察和情感在艺术创作中的关键作用。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。