描述
奥迪隆·雷登（Odilon Redon）在《保勒·戈比拉德（Paule Gobillard）的肖像》（Paule Gobillard）（1900）中，不仅捕捉了这个主题的本质，他的朋友和艺术评论家Paule Gobillard，而且还捕捉了反映他风格独特性的内省时刻。这项工作是雷登象征主义的证词，其特征是它对人类心理学的探索及其在显而易见的现实之外寻找表达。
肖像的组成以颜色和形状的独特使用标记。雷登（Redon）使用柔软的调色板，以蓝色，灰色和浅黄色的色调为主导，将观众包裹在内省的气氛中。黑暗的背景突出了Gobillard的形象，Gobillard的身影几乎具有空灵的质量，促进了一种超越人身肖像的情感联系。脸上光的细微差别轻轻阐明了主题的特征，使其具有崇敬的空气，而定义其图形轮廓的黑线表明存在与代表性之间的双重性。
雷登（Redon）选择将上下文限制为实际抽象的基金意味着我们的注意力集中在戈比拉德（Gobillard）上。几乎没有代表和模糊模式的稀缺扶手椅是躺椅，这加强了这样一个观念，即绘画中真正重要的事情是个人的心理，而不是环境的心理学。该人物的表达和微妙的手势的直接性与象征主义的哲学完全吻合，该哲学提倡更深入，更直观的现实体验。
雷登（Redon）以他的梦想和奇妙的主题而闻名，经常说出可观察到的想象中的界限。但是，在这张肖像中，这种方法更加个人化和切实，表明了一种现实主义，然而，他们的梦想质量被浸渍了。象征主义在戈比拉德（Gobillard）周围舞蹈的光明和阴影中表现出来，暗示了其内心充满思想和情感的内在世界，反映了作为现代思想家的复杂性，内省和艺术表达之间撕裂了。
这张肖像不仅是对Paule Gobillard的致敬，而且还体现了一个时代的精神，在这个时代，Art试图摆脱学术上的僵硬，以一种更加自由，更真实的表达。在“ Poule Gobillard肖像”中使用颜色不仅是装饰性的，而且还充当朝向被描绘的灵魂的桥梁，使观众能够渗透到其存在的深度。姿势的简单性与颜色处理和光的复杂性相结合，呼吸着沉思的宁静的气氛，引起了更深的反射。
作为Redon艺术的研究文本，重要的是要了解这项工作在您职业生涯中最广泛的背景下具有的价值。通过他们的肖像，雷登不仅定义了他们的主题，而且还重新定义了肖像的可能性，从单纯的物理表现转向对人类的更亲密探索。从这个意义上说，“ Paule Gobillard的肖像”清楚地表明了Redon渴望说明无法言喻和未探索的愿望，这将一刻变成了与思考的人在情感上共鸣的艺术品。他对个性和人类内饰的方法在当代艺术的研究中仍然具有重要意义，证明了他的远见。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。