描述
1631年绘制的伦勃朗的“坐在扶手椅上 - 全身”的作品是荷兰画家大师在通过肖像捕捉人类心理学方面的显着代表。在这幅画中，这位老人也许是智慧和经验的象征，坐在椅子上安静地感觉到他的深刻而沉思的目光似乎使观众反思生活和人类状况。
老人穿着当时的特色衣服，其中包括黑暗的层和帽子，这表明了他的社会地位和个人尊严。伦勃朗使用了可怕和深色的调色板，主要是浓郁的棕色和灰色色调，不仅可以加深作品的气氛，而且还强调了老人的面部特征。伦勃朗技术中的一部分是光线，它的脸上轻轻地洒在脸上，突出了叙述他们生活故事的皱纹和线条。这种光和阴影的游戏被称为Claroscuro，在伦勃朗的风格上至关重要，它赋予其角色生命，并注入了明显的情感强度。
组成性格同样雄辩。老人占据了大部分飞机，这不仅强调了他的身材，而且与观众建立了亲密的联系。他感觉到简单但强大的设计的椅子可以补充他的形象，指的是老人的成熟和孤独的舒适性。没有分散注意力的装饰背景。另一方面，环境的简单性提出了一个个人空间，其中角色的情感和思想变得必不可少。
纹理的使用也值得一提。 Rembrandt涂上丰富而浓密的油漆，使材料和表面看起来显而易见。精心渲染了老人皮肤的皱纹，以及周围布的细腻质地，表明了他们的技术精通。
这项工作的一个有趣的维度在于它在十七世纪艺术中肖像的发展中的背景。在肖像主要注定要夸大其主题的地位和丰富性时，伦勃朗选择介绍一个老人，从传统的社会角度来看，这个角色可以被认为不那么相关。这样，将肖像的概念转变为对脆弱性和人类尊严的更深入的探索。选择一个老人作为他作品的重点的选择引起了巴洛克艺术的精神，该精神试图捕捉人类在其深度和复杂性中的本质，远非权力和财富的肤浅。
尽管没有描绘老人的特定标题或个人背景的记录，但它的普遍性使观众可以在图中投射个人故事和经验。这邀请了关于时间，记忆和生活经验等更广泛问题的冥想。
总之，“坐在扶手椅上的老人 - 全身”是一部使技术能力和深厚的情感探索融合在一起的作品，其特征是伦勃朗的作品。画家通过精巧地使用颜色，光线和纹理，为人类奠定了寂静的敬意，这不仅使这件作品成为个人的肖像，而且反映了我们自己的生存以及通道通道通道的必然性时间。这项工作不仅揭示了其主题的亲密关系，而且将自己定位为伦勃朗在人类灵魂的代表方面的精通宣言。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。