描述
由克劳德·莫奈（Claude Monet）创作的1915年的“ Nenufares”作品是一种颜色和光芒，封装了印象派绘画的本质，莫奈本人本人成为无可争议的领导者。这幅画是一部纪念性系列的一部分，该系列专门介绍了吉维尼花园的水单，这是他职业生涯的最后阶段的背景，当时他的艺术视野剥夺了任何象征性的细节，着重于互动光和颜色的相互作用纯粹。
在这项工作中，缺乏叙事元素或人物的人物突出了莫奈风格中最著名的特征之一：寻找直接的视觉体验。 Nenruars漂浮在水面上，而水面远非仅仅是背景，而是主要的主角。该构图的标志是绿色，蓝色和淡紫色的色调的丰富交替，并与水的反射融合并交织在一起，营造出一种空灵的气氛，引起平静和沉思的感觉。这种几乎抽象的方法预测了艺术史上的后续运动，捍卫绘画可以成为感官和情感探索的工具的想法。
莫奈（Monet）使用松散的笔触技术，使图片看起来还活着。每条线似乎都在画布的表面上跳舞，反映了短暂的时刻，捕获了不断变化的时刻 - 既有水的运动，均与一天中的阳光变化。这种时间性的观念，以及对大气条件的研究，成为对时间的流逝及其留下的印象的深入探索。
大格式涂料还引起了视觉浸入式的浸入，几乎就像可以将观众拖到莫奈（Monet）如此热烈地代表的池塘中一样。细节，例如水寿命的叶子和水表面的柔和挥杆，通过产生深度的颜色层的重叠来实现三个维度的感觉。
这一系列“ nennuals”的一个有趣方面是莫奈（Monet）设法摆脱象征主义和绘画的传统叙事的方式，朝着抽象迈进，最终将为20世纪的艺术运动奠定基础世纪。形式的简化和光线的实验与其他同时代的莫奈（Post -Impressionist）的作品产生了共鸣，但是它们通过自然和光线唤起情感的能力是奇异而深刻的情感。
作为他遗产的象征性作品，“ Neenufares”不仅代表了印象派景观的理想化的高潮，而且还说明了莫奈技术的演变，并思考着他在花园里的隐居，在那里他发现了他最新的庇护所创造力。在这个私人环境中，莫奈（Monet）赋予了一系列的生命，该系列继续着迷于当代观众，提醒我们，艺术的真正本质在于个人的看法和每个人在作品中建立的情感联系。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。