描述
乔治·塞拉特（Georges Seurat）的作品“站立人 - 由棍子支撑”（1877年）是艺术家通过细致的技术捕捉人物本质的能力的一个深刻的例子，该技术将标志着新的印象主义之路。这幅画虽然不及他的最新作品“在La Grande Jatte岛上的一个星期日下午”，但对所描绘的物体的个人世界提供了亲密而真诚的表情。塞拉特（Seurat）以创新的娃娃态使用而闻名，在这里介绍了一个由棍子支撑的单身男人，唤起了无助和内省。
工作的组成的特征是简单和清醒。该男子是绘画中的中心，成为关注的中心，吸引了观众的目光。躺在棍子上的角色的性格暗示着一个解锁的故事中停了下来，好像他在思想中间停了下来，在反思或疲劳的时刻。人的连衣裙是一件深色的着装，与周围最清晰的环境形成鲜明对比，以精致的方式反映了光，展示了Seurat在使用颜色方面的精通。每个笔触都是故意的，营造出一种说话时刻和人类本质的氛围。
作品的底部呈现出柔软而可怕的色彩，这些色调可将角色构成而无需窃取突出。整个工作中发现的颜色，点和触摸技术的使用，使观众不仅可以感知前景中的图形，而且可以感知微妙的氛围，这表明了更广阔的空间。这种方法是Seurat风格的特征，他经常寻求对颜色和光线的研究，以及通过静态运动的表现形式。
“站立人的一个令人着迷的方面 - 受棍子的支持”是他与塞拉特（Seurat）的其他当代作品的关系，并扩展了他帮助重新定义的印象派运动。就像他后来的作品一样，在这里，Seurat通过将一个人呈现为正式的学习对象，而是处于沉思状态，从而重新配置了肖像的概念。尽管它不在“ La Grande Jatte”的充满活力的社会生活中，但这里是同一潜在的人类，而是体现在静止的时刻。
维持人的人物和棍子在他的简单上是象征性的。棍子可以解释为生活中的支持，依赖性和短暂的象征，反映了个人在人类生存最广泛的背景下的作用。这种意义层保持了寓言边界上的作品，尽管显然很简单，但塞拉特在肖像中的心理方面的统治地位。
总而言之，“站立人 - 受棍子的支持”既是对人物形象的探索，又是技术和颜色的练习，这些技术和颜色预示着Seurat的几种创新方法。工作不仅可以理解为艺术技能的体现，而且可以理解为对新兴现代性人类状况的评论。通过每个可视化，这通常会提醒人们，通常，反射和静止的力矩可以像任何充满活力的活动场景一样穿透和意义。
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