描述
由著名文艺复兴时期老师拉斐尔·桑齐奥（Raphael Sanzio）创作的1518年的“ Juana deAragón”绘画是一部既以其技术精确性，又具有封装其主题本质的能力而引人注目的作品。这张肖像代表了天主教君主的女儿Juanadearagón，也是拉斐尔（Raphael）精通人物的代表和深层心理学的掌握的证词，这些心理通过绘画传播。
乍一看，观众被胡安娜（Juana）的宁静存在所吸引，后者对框架充满信心，装饰着富有而精美的衣服，唤起他们的贵族地位。中立基金的选择更加强调了其数字，从而使人们的注意力集中在定义明确的派系及其沉思的表达上。拉斐尔（Raphael）使用了一种温暖的色彩方案，他的衣服中主要是金色和棕色的色调，这不仅暗示了财富，而且还可以与人物的肤色产生视觉和谐。这种颜色与淡淡的光线相结合的这种用法提供了尊严和庄严的气氛，这是当时肖像的特征。
肖像的组成是平衡的，尊重经典的比例，证明了高重生的美学的影响。 Juana的姿势是直立的，精心设计的；他的身体有四分之三，这使观众可以欣赏他的个人资料和额头。拉斐尔（Raphael）包括一个微妙的头转弯，似乎为与观察作品的人提供了视觉邀请，这一功能有利于观众与主题之间的联系。这项技术是区分拉斐尔（Raphael）作品的特征之一，拉斐尔（Raphael）经常以现实主义和理想主义的混合来描绘他的角色。
这也非常关注头发和胡安娜穿着的装饰品，每条链似乎自然流动，珠宝以非凡的精度代表，以一种使人想起捕获性质的光几乎摄影方式的本质。这些要素不仅提供了视觉财富，而且还可以传达其尊严和血统的力量。
在拉斐尔（Raphael）的作品的背景下，“ JuanadeAragón”位于一系列贵族肖像中，艺术家设法将个性的代表与所描绘的贵族合并。这项工作类似于当时的其他肖像，不仅是因为它的技术，而且还因为它解决了主题的代表的方式，不仅将Juana变成了历史兴趣的人物，而且将其变成了美丽的偶像，他的时间。
这项工作清楚地反映了文艺复兴肖像中的过渡，艺术家不仅开始探索身体的表现，而且还探索了角色的心理表现。 “ JuanadeAragón”中的每个外观和每个手势都提出了一个细微差别的内部世界，拉斐尔设法掌握了这一方面，并将其作为文艺复兴时期最伟大的指数之一。
总之，“ JuanadeAragón -1518”不仅仅是一个简单的肖像。这是文艺复兴时期艺术的明显例子，结合了无可挑剔的技术，色彩财富和心理深度。拉斐尔（Raphael）为他角色的灵魂提供了一个窗口，邀请我们探索艺术中的历史和美丽，使这项作品成为他作品的广阔语料库中的宝贵作品。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。