描述
乔治·塞拉特（Georges Seurat）的“ honfleur -honfleur的塞纳河（Sena in Honfleur）（1886年）”是新印象派时期最令人回味的作品之一，其特征是其独特的点尔主义技术及其对光和色彩的探索。在这项工作中，艺术家不仅捕捉了海洋景观，而且还结合了忧郁而宁静的氛围，引起人们的思考。
Seurat是使用小型纯触摸来构建图像的先驱，它在这幅画中熟练地应用了技术，在这幅画中，在日落时观察到沿海景观。塞纳河的水以蓝色和绿色的柔软为代表，反映了暮光之光，从而产生了一种平静和深度的感觉。水表面的颜色和质地的变化是艺术家在自然光的代表中的才华的证词，这是印象派运动的不断关注的问题，而Seurat则提高到了新的水平。
该构图对这些要素进行了仔细的组织。地平线在战略上位于工作的中部，而天空则以深蓝色和紫罗兰色的色调展现出雄伟壮观，这表明当晚即将到来。这种选择使Seurat可以通过白天到黑夜的过渡进行演奏，这一现象使他们迷住了时代的艺术家。互补色的使用很明显；天空的温暖色调与水中的阴影的寒冷形成鲜明对比，进一步突出了场景的环绕气氛。
在整个海岸中，人们的轮廓都是瞥见的，人类以一种示意性的方式代表，为景观增添了叙事维度。尽管他们没有详细，但他们的存在赋予了工作，这表明了人与自然之间的联系。这些人物以简单的态度唤起了一种静止和孤立感，好像它们是随着时间的流逝而暂停的一部分，这是Seurat艺术中的反复出现的主题。
这项工作的一个有趣的方面是Seurat如何使用颜色唤起情感感觉。选定的调色板以蓝色和绿色为主导，带有温暖的口音，建立了一种怀旧的情绪，感觉很亲密和反思。预示着当晚到来的午后气氛也可以解释为时间和人类经验的瞬变，这是艺术家作品中产生极大力量的问题。
“ honfleur的塞纳嘴 - 下午”不仅是新印象主义的作品，而且标志着艺术家开始考虑颜色，光和形状之间的关系的发展。 Seurat通过其细致的方法论挑战了传统的看法，邀请观众参与超越简单视觉观察的感官体验。
在Seurat的工作和他对后来艺术的影响的更广泛的背景下，这项工作可以看作是绘画中颜色科学用途的先驱。关于感知和可视化的探讨的想法在他们的时代得到了提高，为随后的运动提供了基础，这些运动将更深入地利用这些概念。
简而言之，“ honfleur-下午”是Seurat创新的艺术方法的崇高样本，该方法融合了精确和情感的技术。作品不仅可以美化视觉世界。他还邀请观众反思自己在一个广阔的自然宇宙中的生存，这个问题毫不努力地继续产生几代人的共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。