描述
1913年，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）执行的“ Calla Lilies，Irises和Mimosas”是法国艺术家关于色彩和作品的奇妙而充满活力的证词。这项工作的尺寸为40x60厘米，封装了马蒂斯（Matisse）试图通过他的独特风格重新诠释自然的丰富简单性。在这幅画中，百合，虹膜和宠爱成为视觉庆祝活动的主角。
该构图揭示了Matisse通过使用简单和彩色对比的形式来创建视觉和平空间的特征意图。该作品的特色是其色彩强度和艺术家描绘了每个花卉元素的精度。马蒂斯（Matisse）没有停止详尽的细节，而是选择暗示具有大胆笔触和扁平色彩的形状，从而产生浅色和新鲜度的氛围。
背景的充满活力的蓝色与花朵的黄色和白色音调形成了鲜明的对比，这种技术经常用于最大程度地提高互补颜色之间的相互作用。在背景上选择深蓝色可能会暗示一个无限的空间，从而导致元素以内部的亮度绽放，从而在这种情况下突出了更多。
百合花和宠爱的人物以线条的经济方式表示，与纯粹的描述现实主义之上的情感和视觉本质强调了情感和视觉本质的原则。在大型平坦区域中使用颜色会减少身影与背景之间的距离，从而产生了一种平坦的观众视图，这是全面而同时的东西，而不是交错。
马蒂斯（Matisse）以掌握负空间来完成整个工作，使每个元素都可以在构图中呼吸。没有争取突出的斗争，但是花的布置和谐，这变成了色调和形状的仁慈编舞。
马蒂斯（Matisse）工作机构内“卡拉百合，虹膜和含羞草”的重要性不能被低估。它属于马蒂斯（Matisse）重新定义自己的风格的关键时期，该时期开始从后印象主义的影响转向更自由地使用色彩和形状。这项工作显然是简单的，它探讨了表达和生活乐趣的纯洁性，这些方面将成为其艺术遗产的注册标记。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）出生于1869年，是现代艺术的巨人之一，也是野蛮主义的支柱，其特征是它郁郁葱葱的表现力和传统范围的形式的释放。在寻找简单而直接的表达时，马蒂斯在自然界中发现了一种反复出现的动机，他通过自己的独特视野进行了转变。
Matisse凭借类似的绘画，例如“舞蹈”或“音乐”，加深了他将日常变成崇高的能力，可以在他的作品中提炼必需品。从这个意义上说，“卡拉百合，虹膜和含羞草”的持续探索颜色动态和形式的释放插入了，为观众提供了朝着宁静和纯洁的喜悦的窗口，他非常重视他。
因此，这幅小而有力的绘画以其令人眼花simp乱和丰富多彩的充满活力，是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）坚定地遵循其通过艺术将宁静和美丽带入世界的使命的清晰样本。