描述
弗朗西斯·皮卡比亚（Francis Picabia）的作品“ Becerro Adoration”（小牛崇拜）是20世纪初现代性与社会批评之间交集的最具象征意义的例子之一。这幅画成立于1915年，囊括了艺术家的挑衅精神，在他的职业生涯中，从印象派到达达主义，并调查了代表和抽象的概念。
乍一看，作品的组成使我们充满活力的调色板及其垂直倾向。 Picabia使用了一系列唤起动态和能量感的强烈音调。明亮的黄色，深黑色和绿色几乎是混乱的形状游戏，这些形状重叠和交织在一起。这种颜色的选择不仅建立了庆祝环境，似乎暗示着对小牛的崇拜，而且会引起不和谐的感觉。烈饰颜色的使用与作品的宗教主题形成鲜明对比，这是当代和过时的指控，代表了偶像崇拜。
至于代表小牛的中央人物，Picabia选择了一种风格化的，几乎是示意图的方法。该动物不是在现实的细节中代表的，而是通过简化的形式和大胆的轮廓来体现的，这些形式和大胆的轮廓使观众具有其代表的直接含义，而没有叙事冲突。小牛位于画的中心，周围是多种在崇拜中跳舞的方式。具有讽刺意味的是人类历史上热情的奉献。
这些角色虽然没有以明显的方式划定它们，但在图像的外围暗示了许多奉献者。面部和身体以颜色和形状的旋风暗示。这种代表暗示了有关明确的摘要，邀请观众参与含义的创造，并质疑在宗教和世俗的文化中渗透的崇拜和崇拜感。
“小牛崇拜”的历史背景对于其解释也是必不可少的。在第一次世界大战期间，这项工作可以看作是危机时期数字和价值观的提升的反映。 Picabia以其现代性的关键方法和对战争的否定而闻名，他利用这件作品强调了当代文明的矛盾。对偶像的盲目崇拜，无论是小牛还是政治制度，都会在每次中风中暗示。
这幅画插入了更广泛的Picabia作品中，其中包括探索抽象和代表性的局限性的作品。他的风格是折衷的，他吸收了超现实主义，立体主义和达达主义的影响，而“对小牛的崇拜”充当了其艺术进化的缩影。这项工作不仅挑战了他那个时代的惯例，而且在现代文化中关于偶像崇拜的当代辩论中也继续引起共鸣。
总而言之，“ Becerro Adoration”不仅仅是奉献的简单代表。这是一个深厚而多方面的批评家，邀请观众反思敬拜本身的本质，在骚乱时期可能出现的偶像崇拜以及在现代世界中寻求意义的固有矛盾。弗朗西斯·皮卡比亚（Francis Picabia）以他敏锐的看法和大胆的风格为我们提供了一部作品，该作品继续引起其相关性和挑衅性信息的共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。