描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的最具标志性和革命性人物之一，他在1925年的“装饰背景上的装饰人物”中为我们提供了他对形式和色彩合成的精通样本的崇高样本。这幅画中的西班牙语标题翻译成“装饰背景上的装饰人物”，尺寸为44 x 60厘米，是艺术家职业生涯中特别多产的一部分，当时他寻找简化和观赏旺盛达到了创造力的新峰。
当考虑作品的中心人物时，一个休息的女人，她的柔软和风格的轮廓以优美的清晰度出现，我们发现了Matissian Spirit的真实样本。女性人物被称为古典宁静和美丽的偶像，几乎是一个包裹在静物盾牌中的女神。皮肤的柔软度与装饰背景的丰富性形成鲜明对比，在身材和装饰之间取得了完美的平衡。
作品的底部是将我们运送到一种埃登花园的花卉和阿拉伯式图案的部署。在这里，马蒂斯（Matisse）展示了他对东方文化和装饰艺术的不断兴趣，这些动机唤起了纺织品和异国情调的挂毯。这笔装饰的基金远非仅仅是伴奏，可以增强人的形象，为其提供散发出奢华和梦想的背景。
在这项工作中使用颜色无非是精通。 Matisse使用充满活力但经过精心平衡的调色板。女性人物皮肤的温暖色调与背景的绿色，蓝色和红色相辅相成，建立了一种色彩对话，不仅吸引了外观，而且会吸引美食。颜色应用是平坦的，近似Cloisonné的技术，并用深色轮廓描绘了颜色区域，从而增强了构图的装饰特征。
在组成层，工作是对称和平衡的颂歌。中央人物的位置是主导组成的方式，但其线路的位置和处理方式使其轻巧与基金的视觉密度形成对比。该人物在连续的存在和缺席的游戏中融合并脱颖而出，这是马蒂斯的独特印章。
尽管一些批评家在纯粹的装饰艺术的背景下解释了这项工作，但不可否认的是，还包含了更深层叙事的要素。在艺术和日常生活融化的世界中，气氛和装饰品淹没了观众。从这个意义上讲，马蒂斯可能暗示了人类和周围环境之间的乌托邦和谐。
“装饰背景上的装饰人物”不仅代表了1920年代Matisse的风格和美学关注，而且还反映了他不断地寻找美丽和简单性。每一行，每种颜色选择和每个观赏动机都是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）遗赠给艺术界的艺术天才的证词。这项工作以坚固性和美味佳肴，仍然是通往人类精神的窗口，是迷失在沉思和美学享受中的邀请。