描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术无可争议的老师之一，他在“勒鲁普河（Le Loup River）附近的两个人物”（1922年）中为我们提供了一部捕捉自然环境中沉思的宁静和喜悦的作品。这幅画的尺寸为64x55厘米，成为了Matisse在整个艺术生涯中如此精通反思的宁静与和谐世界的窗口。
在这项工作中，我们观察到了两个人类的人物，这些人物似乎沉浸在勒鲁普河旁边的宁静时刻。这些数字是一种轻松的，几乎是内省的姿势，这表明他们的日常活动中有一个与环境联系起来的停顿。这个田园的场景不仅集中在人物上，而且还集中在马蒂斯（Matisse）用他独特的颜色使用时仔细构建的周围景观周围的景观。
马蒂斯（Matisse）以他的野蛮主义而闻名，后来以探索颜色和形状而闻名，在这项工作中使用了生动和对比的调色板，立即脱颖而出。叶子的蔬菜，天空的蓝色和灯光以及人物的温暖色彩形成了一个色彩交响曲，可指导观众通过构图的目光。 Matisse简化和同时使用大胆和平坦的笔触的自然元素的方式证明了他能够将现实主义与抽象合并的能力。
工作的组成是平衡和流体的。人物的位置是为了使他们不统治现场，而是与周围的景观和谐融合。背景元素（例如树木和河流）不仅仅是伴奏，而是马蒂斯（Matisse）在美学上绘制的叙述中的关键演员。这种整合是其艺术方法的特征，它不仅寻求代表，而且还旨在增强自然环境的美丽。
尽管现场显然很简单，但“勒鲁普河附近的两个人物”揭示了其组成和主题的深刻复杂性。人物与自然之间的关系表明，内心的平静很难通过绘画来捕捉，甚至更多。马蒂斯（Matisse）设法与超越景观的性质展示了人类的联系，邀请观众参与同样的平静和美丽。
这项工作是马蒂斯（Matisse）过渡时期的一部分，在此期间，他偏离了早期野牛主义的强烈色彩暴力，朝着更加宁静但同样充满活力的视觉语言。有趣的是，观察这幅画如何将其随后的演变预示到更加抽象和合成的形式，在这种形式中，颜色和线条将变得更加基本。
简而言之，“ Le Loup River附近的两个人物”的作品囊括了Henri Matisse通过掌握色彩和构图将日常生活转变为非凡的东西的能力。在观察它时，一个人不仅看到一个有两个数字的景观，而且还会感觉到自然在谨慎和欣赏时所提供的深厚联系和和平。这项工作是永恒地寻找马蒂斯（Matisse）来捕捉和分享世界之美的意愿，他以独特的卓越实现了这一目的。