描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是二十世纪艺术中最杰出的人物之一，它为我们提供了“ Open Window”（1921年）的最令人回味和最具启发性的作品之一。这项作品体现了马蒂斯对颜色，形状和光线的绝对领域，不仅他统治了他，而且通过它们构建了一个深厚而诗意的视觉叙事。
通过仔细观察“打开的窗户”，我们向我们展示了一个充满宁静和乐观的场景。油漆向我们展示了一个敞开的窗户，邀请观众的目光探索外部景观。单纯的打开窗户本身的行为是私密与广阔的马蒂斯作品中释放和联系的象征。通过它，我们获得了对外界的充满活力的看法，这在第一次世界大战后的环境中特别相关的开放性和可能性。
作品的构成以精通的精力分开，表示画家的构造空间的技能。水平和垂直线的使用不仅定义了窗口体系结构，而且还充当了在颜色和光块中组织空间的分界框架。窗户的内部为我们提供了更多的家庭视野，与另一侧的充满活力的海洋景观相比。这种视觉对比并非偶然。马蒂斯（Matisse）知道如何玩这些紧张局势以丰富美学体验。
在这项工作中，颜色无疑是主角。 Matisse使用了丰富而饱和的调色板，它回荡了他的野牛时期，尽管具有更高的复杂性和控制性。海洋的蓝色和绿色色调与内部的温暖色彩形成鲜明对比，形成了一种色彩和谐，可捕捉并保留观众的目光。笔触是大胆而自由的，使组成的每个部分都充满活力。笔触似乎几乎在th动，具有运动感和活力感。
通过关注细节，例如窗户前面的玻璃上的花朵，我们注意到Matisse如何使小小的乐趣和日常生活细节感到高兴。这些看似简单的物体在全球美容庆典上的目光下转变。马蒂斯（Matisse）的天才是：他在日常生活中找到和捕捉艺术的能力，将其提升为超越和普遍的东西。
虽然“开放窗口”没有显示人类的人物，但观察者的隐式存在是强大的。马蒂斯（Matisse）邀请我们占领这个空间，感觉到外面的微风，并考虑到窗户以外的巨大。从这个意义上讲，尽管采用更现代和抽象的方法，但这些作品在艺术史上（例如Vermeer）回荡了其他窗口。
马蒂斯（Matisse）在此期间的作品反映了一种倾向于简化形状和颜色纯度的趋势，趋势将在他的职业生涯后期巩固，尤其是在他的剪裁拼贴中。在“开放窗口”中，我们可以看到这些思想的胚芽，在创新和传统之间完美平衡。
“打开窗户”不仅仅是一幅画。这是一项邀请，通过马蒂斯的眼睛看世界，欣赏日常与非凡之间的交叉点，并认识到每个开放式窗户后面等待的美丽。