描述
在1918年由亨利·马蒂斯（Henri Matisse）于1918年制作的“年轻女孩”的作品中，有一种代表封装了一个年轻女子的宁静和魅力，该年轻女子从阳台上出现到广阔的海洋。 Matisse以其在颜色和形式的简单性方面的天才而闻名，在这项工作中实现了这两个特征的特殊综合。
观察这幅画时，您会看到艺术家如何使用柔软而和谐的调色板，该调色板分别以蓝色和绿色为主导，分别唤起大海和天空。这种色谱使工作氛围平静而深度，Matisse用技巧处理的属性邀请观众进入沉思的场景。
在构图中主导的年轻中央人物是马蒂斯（Matisse）以简单性与示意图相吻合的人物的能力的一个明显的例子，而不会失去表达和情感的能力。这个女孩回到观众的背上，细节产生了关于她的身份和思想的神秘和内省，同时允许我们将她的目光凝视到海洋地平线上。女人穿着一件白色连衣裙，与背景色调形成鲜明对比，突显了她而不打破作品的一般和谐。
阳台本身的笔触表示不仅仅是定义，让观众的眼睛完成了条形和平台的细节。这项技术是Matisse向正式简化的演变的样本，以及在他的Fauvista阶段及以后的线路清除率。
构图是熟练平衡的。该年轻女子的身影略微位于中心的左侧，这使她的空白空间向右移动，使其充当视觉配重，从而产生了振幅和自由的感觉。图片中空间和结构元素的这种使用表明，马蒂斯在不诉诸于视觉混乱的情况下创造动态的能力。
毫无疑问，亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869- 1954年）是现代艺术的基本支柱之一。它通过对颜色和形状的特殊使用来改变现实的能力，在20世纪的艺术上留下了不可磨灭的印记。诸如“海洋阳台上的年轻女孩”之类的作品是其多功能性和才华的见证，他们以永恒而普遍的美丽来捕捉短暂的时刻。
总而言之，这幅画不仅是朝着宁静的海洋景观的窗口，而且是朝向其创造者的灵魂的窗户，通过每种笔触，它为我们提供了其对世界独特视野的一部分。这项工作是对简单和深度的颂歌，并提醒了Henri Matisse艺术的转变力量。