描述
1917年的“ Issy花园”的绘画是40x60厘米，是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的一部启示作品，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是与野蛮主义相关的完整艺术家。这项特定的作品虽然比他的其他一些作品还不太清楚，但它封装了马蒂斯（Matisse）将日常场景转变为充满活力和情感共鸣的构图的特殊能力。
当观察“ Issy的花园”时，Matisse偏爱鲜艳的色彩和简化的形状。该作品展示了一个充满各种植物的花园，植物和叶子的繁殖占主导地位。清晰的线条和平坦形式反映了他们以细节经济为主的能力，主要是绿色，蓝色和黄色的音调，它们相互交织以创建既舒缓又令人刺激的视觉交响曲。
与他许多最具象征性的作品不同，在“伊斯西花园”中的人类角色没有代表。缺乏数字增加了一层宁静，并专注于与自然的直接关系和纯正的关系。在这种情况下，花园不仅是一个物理空间，而且是对马蒂斯在不稳定时期寻找和平与美丽的渴望的唤起，因为这幅画是在第一次世界大战的动荡时期构想的。
植被的几乎抽象特征是指它寻找简化的表达，这是其风格的独特品牌之一。它是对必需品的蒸馏，其中植物的质地和细节从属于色彩和形状。 Matisse选择和应用颜色，精确地看上去几乎是直观的，使用色块来定义油漆内部的空间和运动。
虽然“ Issy的花园”可能与艺术家的其他作品（例如“舞蹈”或“音乐””一样臭名昭著，但毫无疑问，它是其风格演变的重大体现。这件作品使您能够欣赏马蒂斯（Matisse）如何忠实于他的审美原则，即使周围的世界处于混乱状态。从这个意义上讲，这项工作不仅是对自然的庆祝活动，而且是视觉避难所，这提醒了艺术在不确定时期提供舒适性和稳定性的艺术潜力。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）通过这幅画展示了他对使用颜色和构图超越传统代表惯例的精通。然后，“在Issy的花园”成为一项邀请我们思考并反思自然世界固有的简单和美丽的作品，并充满了只有他能力的艺术家才能实现的大胆和敏感性。