描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创作的“来自帕台农（Parthenon）的伊利斯（Ilyssus）的作品是1908年创建的，是艺术家通过其现代主义镜头重新诠释经典元素的才华的典型例子。马蒂斯（Matisse）以其颜色和形状的大胆实验而闻名，它在这项工作中为我们提供了一种构想，其简单性与他的艺术方法的复杂性形成鲜明对比。
在观察“来自帕台农神庙的iysssus”的作品时，我们可以理解，马蒂斯选择了非常简单的构图，但是仍然令人震惊。绘画似乎代表了Ilyssus河的唤起，这是古希腊尊敬的自然元素，并且经常出现在该部分的肖像中。但是，Matisse省略了任何明确的细节，这些细节可以明确定义这一景观。艺术家为我们提供了一系列抽象形式和致密的颜色，而不是字面上的代表。
在这项工作中使用颜色特别出色，这表明了马蒂斯在野蛮主义中建立自己的语言的精通。蓝色，绿色和白色的音调产生了一种平静而宁静的氛围，这是指自然而不陷入模仿的情况下。马蒂斯（Matisse）使用这些颜色的方式似乎摆脱了传统的限制，使形状自由地流过画布。
至于技术，马蒂斯使用宽阔的手势笔触，这是他风格的独特特征。绘画中没有特定人物或数字的事实强调了其目的是捕捉该地方的本质而不是明确的叙述。这种选择使观众可以专注于形式与颜色之间的相互作用，并欣赏构图的和谐与平衡。
在这项工作中，马蒂斯似乎正在与古代对话，但从现代主义的角度来看，试图超越仅仅历史复制品。从这个意义上讲，“来自帕台农神庙的Illysssus”可以看作是对过去文明的伟大的致敬，但也可以肯定艺术重塑自身并找到新的表达形式的能力。
这幅画分享了马蒂斯其他当代作品的本质，例如“对话”（1908-1912）和“ Open Window”（1905年），艺术家还探索了色彩和抽象构图的可能性。但是，在“来自帕台农神庙的伊利斯斯”中，马蒂斯更多地关注景观和大气的唤起，而不是人类的互动或内部场景。
总而言之，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“来自帕台农神庙（Parthenon）的伊利斯斯（Illysssus）”是一部作品，它明显简单地反映了创作者的艺术思想的深度。这是抽象力量的证词，以捕捉一个想法的本质，并通过一位现代艺术大师的敏感性重新解释希腊文明的遗产。每次笔触，Matisse邀请我们超越明显的观点，并考虑简单的固有美。