描述
现代主义艺术的先驱亨利·马蒂斯（Henri Matisse）以他的作品“布列塔尼（Brittany）”（1897年）为我们提供了一个十九世纪后期的乡村现实的窗口。在帆布上64x53厘米上的油画中，马蒂斯（Matisse）以非常技巧的是布雷顿农场（Breton Farm）的精髓，当时他仍处于个人风格的训练阶段。
乍一看，构图是一个和谐的乡村场景，以温暖的可怕和绿色的色调为主导，反映了乡村景观的自然平衡。颜色的使用是中等和受控的，表示旧教师的影响以及他们在巴黎的埃科尔·德·博克斯（écoledes Beaux-Arts）中的学术培训。调色板非常有限，艺术家主要具有自然色彩，以精通唤起安静而乡村的氛围。
在工作的中心，您可以看到一个农场结构，可能是房屋或农业建筑，带有红色的屋顶和墙壁，反映了时间的流逝。建筑的建筑细节是明确而成功的，精确表明对环境有一丝观察。在建筑物的脚下，散落在地面上，一些畜栏动物表明农场的日常活动。但是，这项工作似乎没有人物，强调了景观和建筑的突出。
右侧的绿叶树的存在为组成增加了一个更复杂的自然元素。它的分支机构和叶子是与最刚性建筑线的对立面，产生了有趣的管理视觉平衡。树木和周围植被的质地是用松散但精确的笔触创建的，表现出对细节的关注，以支持田园般的氛围。
尽管这项工作与鲜艳的色彩和将其随后作品的正式实验遥遥无期，但“布列塔尼的法楼”是Matisse艺术之旅的证词。这项工作为农村生活提供了真诚而沉思的观点，反映了其对环境的好奇心和尊重。这幅画位于其形成时期的背景下，当时Matisse探索了各种技术和风格以寻找他的艺术声音。
马蒂斯有兴趣捕捉日常生活的本质和简单但充满意义的兴趣在这篇文章中清楚地体现了。尽管它没有达到他的野牛作品的社论活力，但这张照片对于了解他的色彩和构图的演变至关重要。
“布列塔尼的农院”不仅是布列塔尼乡村生活的快照，而且是20世纪最伟大的艺术家之一的形成道路上的里程碑。这项工作的宁静和诚实邀请我们反思普通的力量，并为我们提供了艺术家与周围环境之间的联系的内省外观。