描述
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）的作品《埃尔·坎波（El Campo）》（El Campo）（1873年）作为法国乡村主义的充满活力的代表，封装了印象派的本质，以探索光明和气氛。雷诺阿（Renoir）是印象派运动的创始人之一，他以捕捉日常生活的能力和使他围绕着他的方法增强了美感的能力而闻名。在这种情况下，“田地”显示了一种宁静的景观，在该景观中，自然和光占主导地位，实现了一个深深地珍视与自然环境联系的时代的精神。
作品的组成本质上是水平的，引起了广度和宁静感。诸如充满活力的绿色场之类的元素，上面散布着代表花朵和植被的颜色触摸，建立了动态的背景，使场景赋予了生命。宽松和快速的笔触的使用表征了更新技术，使光在表面上发挥作用，并授予工作几乎浮动的质量。这种风格不仅转化为空间的代表，而且还邀请观众感到一天中的微风和温暖，模仿空气对每个景观元素的影响。
“字段”中的颜色是吸引外观的基本组成部分。雷诺阿（Renoir）采用了一个调色板，该调色板以绿色，黄色和可怕的色调丰富，营造出舒适的氛围并与自然和谐相处。颜色的饱和增强了场景的活力。每个细微差别似乎都在新闻生命。这种颜色的使用与刻画直接视觉感知的印象派哲学相符，其中颜色和光成为作品的主角。
尽管“田地”并未在前景中呈现人类人物，但缺乏字符并不能降低其影响。景观本身可以提醒着人类与自然的相互作用，这是雷诺阿作品中反复出现的主题。这种艺术选择使观众可以专注于环境的美丽及其唤起情感的能力。通过这种方式，雷诺阿将田野变成了平静和沉思的和平的象征，避开了当时的城市喧嚣。
这项工作还反映了作为艺术家更新的演变。尽管他仍处于职业生涯的早期阶段，但他已经开始巩固作为色彩和光线的大师。他在此期间的工作表明，人们对颜色和氛围的印象派表示越来越兴趣，这标志着他未来的肖像和日常生活的肖像和场景，其中人类扮演着主导的角色。
“乡村”刻在景观的悠久传统中，他们处理了自然环境的代表，同时彻底改变了这些图像在西方艺术中的感知方式。在更广泛的印象派背景下，雷诺阿与克劳德·莫奈（Claude Monet）和卡米尔·皮萨罗（Camille Pissarro）等同时代人分享了艺术远见，他们以自己的方式探索了景观中的光和色彩，但每个人都注入了自己的敏感性和风格的作品独特的。
简而言之，“田野”不仅仅是一个简单的风景。这是重新捕捉自然世界之美的愿望的体现。通过令人印象深刻的色彩，雷诺阿（Renoir）设法提供了一个视觉避难所，将观众带入了深刻而情感的感官体验。他的遗产不仅在这项特定的作品中持续下去，而且在印象派艺术的整个叙述中都持续了证明，这证明了绘画能够将日常转变为非凡的能力。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。