描述
德国表现主义最具代表性的人物之一恩斯特·路德维希·基尔奇纳（Ernst Ludwig Kirchner）在他的作品《街上的两个女人》中为我们提供了一个令人不安的窗口，这是20世纪城市生活的现代性和疏远的令人不安的窗口。这部作品于1913年绘制，象征着其特征风格，它结合了强烈的调色板和大胆的线条和构图，可捕捉其主题的情感紧张感。
在观察“街上的两个女人”时，我们在两个占主导地位空间的女性人物面前。两位女性，风格化和似乎通过肢体语言进行交流的姿势，都配置了护理中心。左边的身影戴着醒目的帽子和深蓝色的外套，散发出一种信任和安全的感觉，而右边的女人穿着红色的连衣裙，唤起了更加充满活力的能量和晴天的细微差别。这些色彩的选举不仅强调了他们的个性，而且在作品的气氛中起着至关重要的作用。颜色强烈而饱和，其雕塑应用表明，搜索超越简单视觉表示的情感深度。
组成是动态的；这些人物的轮廓是角度的，经常扭曲，这反映了渗透到整个作品的紧迫感和现代性的感觉。这种扭曲是表现主义的特征，它通常对现实的主观表示感兴趣。基尔奇纳（Kirchner）使用这些技术来传递现代生活中可以找到的孤立感，尽管这些人物在街上在一起。在城市环境中的人物的倾向也表明对当代生活的非人性化批评，这是他的工作中反复出现的主题。
这幅画的另一个值得注意的方面是纹理。 Kirchner快速且松散地应用了油漆，这与定义它的形式和线条的清晰度形成鲜明对比。这种技术有助于立即感，好像在飞行中捕获了现场，反映了城市生活的短暂性。背景是对城市景观的更抽象的代表，使妇女不分散注意力，尽管它暗示了周围的城市的煽动。
通过“街上的两个女人”，基尔奇不仅以出色的技术技能描绘了其主人公，而且还对大都市生活中妇女的状况，社会期望和挑战中的妇女的状况提供了深刻的社会评论。从广义上讲，这项工作反映了在不断变化的世界中的身份搜索的存在，其中个人对联系和意义的渴望。
绘画与表现主义之间的关系在基尔奇纳（Kirchner）及其同时代人的其他作品中发现了回声，他们还探索了疏远和现代性的主题。 “街上的两个女人”增加了这次谈话，提供了一种独特而充满活力的解释，在当代艺术的讲话中继续引起共鸣。基尔奇纳（Kirchner）通过一种创新的视觉语言捕捉时间精神的能力，可确保像他的许多时代一样，这项工作继续吸引批评家和观众的关注。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
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