描述
EeroJärnefelt撰写的“艺术家儿子的肖像”（艺术家的肖像是）是关于家庭亲密关系和真诚的年轻人的视觉内省。观察这项工作时，立即引人注目的是Järnefelt捕捉到儿子一生中的关键阶段的诚实和简单性。
EeroJärnefelt是芬兰现实主义运动中的重要数字，其特有的以其非凡的敏感性来反映其环境的现实的能力。在1890年创作的这幅画中，我们看到了一个年轻的heikki姿势，将青年坦率与某种内省感融合在一起。肖像不仅是身体上的，而且是心理代表。海基（Heikki）坐在坐着，略微向前倾斜和轻松的手臂，这暗示着沉思或好奇的位置。
Järnefelt使用的调色板清醒但有效。地球色调和黑暗的细微差别占主导地位，形成了一种强调孩子脸和手的对比。轻巧的光线涂上了淡淡的面部特征，并从海奇（Heikki）发出了略带衣衫的头发，为现场提供了活力和安静的能量。这种颜色和灯光的选择不仅反映了艺术家的现实风格，而且还提供了一种温暖而熟悉的氛围，使观众更接近Järnefelt的家的现实。
空间的使用同样重要。油漆的背景很简单，并且不会分散主要主题，从而使所有观众的注意都集中在Heikki中。背景中的这种简单性是Järnefelt风格的特征，他宁愿消除不必要的元素以传递清晰度，并直接对被描绘的人进行直接方法。
著名的芬兰作曲家让·西贝利乌斯（Jean Sibelius）的兄弟埃罗·杰恩菲尔特（EeroJärnefelt）与芬兰文化重生的许多著名人物有着密切的关系。他的作品是民族主义潮流的一部分，该潮流试图通过艺术代表芬兰的身份。尽管有这种倾向，但“艺术家的儿子的肖像”超越了民族主义，并成为一项普遍的工作，从一般角度讲了父子关系和人类的经验。
这张肖像只是Järnefelt工作主体的一小部分，但封装了使他们的工作如此重视的许多品质。注意细节，捕获受试者本质的能力以及颜色和光的计算使用的能力是显而易见的。此外，通过专注于自己的家庭成员，Järnefelt为我们提供了一个个人和情感上的愿景，这与只有父亲只能表现出的诚意产生了共鸣。
与同一时期的其他作品相比，例如“教皇收藏家”或“湖岸上的薰衣草”，这张肖像是因为它的个人亲密关系而脱颖而出，并专注于单一主题。尽管Järnefelt的其他作品经常处理社交或景观问题，但该肖像是在最私人的领域中输入的，可能揭示了艺术家的更敏感和更近的方面。
总之，“艺术家的儿子的肖像”是一部不仅庆祝EeroJärnefelt的技术能力的作品，而且还强调了他以最纯粹的形式捕捉人类本质的能力。这是一部肖像，引起了反思，并允许观众通过艺术家的家庭经历的特定镜头与人类感情的普遍性联系。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。