描述
1773年的约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds）的自画像是新古典风格的重要体现，反映了以前的艺术潮流过渡到一种在艺术和社会中代表的新方式。在这项工作中，雷诺不仅表现为艺术家，而且还贴在画家的思想和当时文化结构上的杰出人物。这幅画充满了内省，邀请观众不仅要考虑艺术家的外观，而且还要考虑他的身份和与他工作的背景的关系。
从视觉上讲，自画像对于使用颜色和光线是令人印象深刻的。雷诺（Reynolds）使用富有尘世和金色的细微差别的调色板，具有深度和音量感。与最黑暗的背景形成对比的是艺术家的脸部的照明，在他的身材周围形成了几乎空灵的光环。这张光的绘画将注意力集中在面部表情上，并扩展到画家的灵魂上。对观众的直接观察结合了信任和温暖，建立了超越时间的强大联系。
该构图经过精心平衡，雷诺以略微倾斜的姿势呈现，在他们的工作中表现出一种反思状态。握有调色板的手既暗示了创造艺术的技术技能和思想。在他旁边，一位可见的画布暗示着绘画的作用，这提醒了他作为艺术家和创作者的双重性。工作的底部虽然微妙，但却暗示了一个学习环境，填补了上下文空间，而与主要主题无关。
这种自画像也与英国艺术佳能相关，在这个时期，雷诺兹被竖立为当时最杰出的肖像师之一。通过其含义，这项工作不仅反映了其技术才华，而且还反映了艺术家提高社会和专业地位的努力。雷诺兹（Reynolds）是1768年皇家学院（Royal Academy）的创始人，对英国艺术的发展表示了承诺，捍卫了肖像的历史和绘画，是值得关注和尊重的手段。
在其生产的背景下，可以将这种自画像与其他肖像作品进行比较，在这种肖像作品中，被包围的角色和贵族的表现与他们的掌握色彩和风格的独特特征交织在一起。它是探索艺术主观性的自画像传统的一部分，其中每幅画不仅为作者的身体，而且为其思想和愿望提供了一个窗口。
1773年的自画像是一个关键部分，不仅要理解约书亚·雷诺（Joshua Reynolds）作为艺术家，而且还要理解西方艺术史上肖像的演变。它表明了自我代表在18世纪的重要性，并为现代讨论艺术家身份的基础感到了基础。当考虑这项工作时，人们不仅面对雷诺的形象，而且还被努力研究艺术在建造我们是谁以及我们希望如何在世界上看到的作用。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。