描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）于1914年制作的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的《静物与柠檬》（Still Life with Lemons）为“ Fauvista运动的冠军”期间的艺术演变提供了一个窗口。这项工作凝结了自然主义的本质，这是马蒂斯在整个职业生涯中仔细探索的一种流派，提供了一个独特的机会来分析他的风格以及他的颜色和作曲方法。
从最初的检查中，“与柠檬的静物”表现出了简单性和复杂性的玛丽亚（Mariaje）。组合物显然很简单：排列在桌子上的柠檬。但是，马蒂斯（Matisse）的精通将每日场景转变为视觉交响曲。强烈和对比色的颜料的使用是野牛主义的独特密封，在这项工作中，马蒂斯（Matisse）显示了一个充满活力的调色板，以柠檬的亮黄色为主导，与板的深蓝色形成对比。这种对比颜色的使用不仅增强了绘画中的各个元素，而且还产生了和谐与平衡的感觉，这是Matisse死亡本质的特征。
空间和视角的处理也非常出色。 Matisse选择了几乎平坦和两种维度的方法，简化了形式并消除了不必要的细节，以关注所代表的对象的本质。这种风格的选择显示了日本艺术及其极简主义美学的影响，这对20世纪初的许多西方艺术家产生了深远的影响。缺乏阴影和深度减少会产生一种幻觉，该幻觉会在不确定的空间中漂浮，邀请观众欣赏形状和颜色的纯度。
马蒂斯（Matisse）是一位珍视字面代表的艺术家，这在“与柠檬的静物”中尤为明显。它的简化和风格化的方法可以看作是反对摄影现实主义的陈述，该陈述占据了19世纪的许多欧洲学术艺术。马蒂斯（Matisse）并没有模仿视觉现实，而是试图通过使用色彩和形状来捕捉更深入的情感真理。
尽管“与柠檬的静物”不包括人物，但作品传达出明显的敏感性，每个元素似乎都有自己的生活。柠檬具有鲜艳的黄色，不仅代表了水果，而且代表了能量和活力的爆炸。蓝盘不仅是一种陶瓷物体，而且是微型宇宙，它为柑橘的繁荣而赋予了背景和遏制。这种对象的拟人化是马蒂斯作品中的一种反复出现的特征，他总是试图揭示他绘制的主题的情感本质。
“与柠檬的静物”法案也使我们有时间的时间，您在日常混乱中寻找美和宁静的人可以解释为一种艺术抵抗的一种形式。在一个现实越来越不确定和动荡的世界中，马蒂斯避开了活力与平衡空间的创造，这使他的作品具有永恒的质量，如今继续引起共鸣。
总而言之，“与柠檬的生活生活”是一部作品，尽管其主题谦虚，但其执行方面具有丰富的复杂性。精湛的构图，大胆的颜色使用以及消除多余的细节是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）天才的证词及其将日常转变为充满活力的生活庆祝活动的能力。这幅画不仅是艺术家曲目中的宝石，而且是二十世纪现代主义艺术普遍价值的崇高代表。