描述
玛丽亚·布兰查德（Maria Blanchard）的“现任女人”（Opt Woman）于1928年绘制，是女性形象的亲密而有力的代表，不仅捕捉了艺术家的本质，而且还捕捉了使她的特色的立体主义表达。布兰查德（Blanchard）在人类主导的领域中脱颖而出，他设法通过他的调色板和正式语言在现代性与经典肖像之间创造了独特的综合。
观察这幅画时，引起注意的第一件事是女性人物散发出的舒适性和宁静。这个女人以几乎巨大的态度代表，似乎陷入了自己的思想中，邀请观众考虑她的内部世界。人物的位置坐在似乎向温暖和鲜艳的颜色背面开放的表面上，使场景具有内省的气氛。在略微轮廓上表示角度的选择可以直接视觉连接，而其主体则以几何形状概述，显示了Blanchard在创建音量和空间中的精通。
它使用的调色板是工作的另一个显着方面。地球和黄色的色调占主导地位，与红色和蓝色的触摸结合在一起。这种选择加强了该人物与其环境的联系，形成了一种似乎以温暖和光线振动的氛围。布兰查德（Blanchard）不仅将颜色用作代表现实的手段，而且还用作情感工具，同时唤起了忧郁和宁静的感觉。
在“客场女人”中使用空间同样重要。构图的结构是使底部和人物似乎相互对话的，每个元素都在视觉舞蹈中相互作用。这种对话是立体主义的特征，在该对话中，形式被碎片和重新配置以在单个平面中提供多种观点。但是，Blanchard还融合了一种简单的感觉，避免了视觉超负荷有时会导致更多抽象的作品。这个女人占据了中心位置，但她从来没有感到压倒性。取而代之的是，存在一个微妙的平衡，可以指导观众的目光朝着作品深度迈进。
在他那个时代的艺术背景下，布兰查德不仅因为他的才华而脱颖而出，而且是因为他在一个主要是男性的艺术世界中的地位。他的遗产的一部分在于他挑战性别规范的能力，不仅代表了女性形象，不仅是钦佩的对象，而且还代表了他自己的叙事和情感复杂性的主题。在他的整个职业生涯中，他在各种环境中探索了女性身份，“现场女性”被竖立为这一探索的一个显着例子。
因此，这项工作不仅是正式的肖像。这是一项情感研究，反映了女性体验。如今，“现任女人”可以看作是对艺术遗产的重要贡献，既挑战了当时的流派的局限性和美学范式。玛丽亚·布兰查德（Maria Blanchard）以其独特的敏感性和创新的态度，仍然是了解20世纪现代艺术演变的关键人物，尤其是这幅画仍然是她的视野和才华的持久证词。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。