描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）于1920年制作的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“玛格丽特（Marguerite）的肖像”被竖立，是法国画家以其艺术的亲密和主观性质达到的掌握的令人回味的证词。尺寸为75x53厘米，这项工作不仅捕捉了休息的时刻，而且还邀请观众以最简单，最复杂的人类生存方式发现宁静和情感深度：睡眠。
在玛格丽特（Marguerite）沉睡中的仍然，马蒂斯（Matisse）实现了几乎有形的邻近。他的女儿玛格丽特（Marguerite）的身影以微妙而肯定的线路表示，每条线似乎都充满了父亲的感情。他的肖像既亲密又普遍。他的柔软度超越了简单的形象，成为和平和提供睡眠的庇护所的象征。
作品的组成揭示了一个看似简单但饱和的微妙结构。玛格丽特（Marguerite）以一种安息的姿势代表，他的头向左倾斜，右臂用作头。这种充满自然和宁静的手势在精心策划的空间中表达出来。背景起着至关重要的作用，它突出了质感丰富的蓝色窗帘，这些窗帘与人物的静止性形成了鲜明的对比。这种背景远非仅仅是装饰性的，而是强调了中心人物，从而营造了一种笼罩着平静的氛围。
颜色的使用是这项工作中的另一个独特元素。 Matisse使用的调色板以一种精湛的方式表现出来。背景的蓝色音调与玛格丽特（Marguerite）皮肤的详尽般的尘色和透明衣服的含糊般的颜色和谐对话。这些颜色的存在不仅增强了图形，还可以传达出宁静和光明的感觉。与脸部和玛格丽特的手的简单性相反，纹理背景的选择实现了Matisse的特征的视觉和谐。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）在整个职业生涯中，从绘画到拼贴，总是在颜色，形状和情感之间进行平衡。在20年代，当他做这项工作时，马蒂斯（Matisse）从野蛮主义的最严格的假设中移开了更大的形式简化，并加深了表达性颜色的使用。
玛格丽特（Marguerite）的肖像是一系列作品的一部分，其中马蒂斯（Matisse）探索了最接近模型的亲密关系。有趣的是将“玛格丽特睡觉的肖像”与本系列的其他作品进行比较，例如他的妻子Amélie和他最亲密的朋友的多个肖像，并指出艺术家讲述了人脸代表的方式明确的演变和他的身边。
马蒂斯（Matisse）用“玛格丽特（Marguerite）睡觉的肖像”实现了崇高与每天之间的共生；这是一部可以被理解的作品，就像画家的女儿是人类的象征一样，在最脆弱的情况下，同时更受保护的状态。这项工作清楚地反映了马蒂斯的人文主义方法，在这种方法中，艺术不仅限于代表性，而是扩展到情感和普遍的领域。简而言之，“玛格丽特的肖像睡觉”不仅捕捉了亲密时刻的本质，而且还重申了艺术的力量，以传达最深，最永恒的情感。