描述
奥地利表现主义最重要的指数之一埃贡·希尔（Egon Schiele）用黑色花瓶和1911年的敞开手指捕获了其自portrait，这是一种强烈而挑衅的形象，揭示了其内在存在和艺术概念的复杂性。这项工作不仅是艺术家的肖像，而且是对身份和脆弱性的深入探索，这是通过其独特风格所证明的。
该构图以苛刻和开放的态度显示了Schiele，手指伸开，黑色花瓶在他的侧面产生了有趣的视觉互动。将花瓶用作符号的使用可以解释为对脆弱性和所包含的美的参考，Schiele在整个作品中涉及的元素。他用单独的手指将手放置的方式似乎邀请观众进入他的情感世界，建立亲密而直接的联系。
这项工作中的颜色很强烈，同时又很朴素。调色板由可怕和温暖的音调组成，与花瓶的黑色形成鲜明对比，花瓶的黑色加强了充满张力的大气，从画布中散发出来。肤色几乎显示出弗洛伊迪亚，突显了人体的脆弱性，并提出了一种内脏的自我代理方法。 Schiele忠于他的风格，使用表达的线条和大胆的轮廓，使人物扭曲了人物，从而产生了一种运动和不安的感觉。
自画像不仅限于仅仅视觉表示；它还解决了内省和象征意义。希尔以他动荡的生活而闻名，反映了他的个性和孤独与人类欲望之间的持续斗争，在他的工作中反复出现主题。花瓶本身是每天的物体，引用了陶瓷硬度与皮肤柔软度之间的对比，这可能象征着艺术与生命，材料与情感之间的相交。
Egon Schiele的作品在色情和存在的痛苦之间进行，这是人类心理的旅程。带有黑色花瓶和敞开的手指的自画像是一个关键作品，不仅与肖像的传统联系在一起，而且在二十世纪的同时性的沉默中表现为哭泣，每个笔触的情感都溢出。在这种自画像中，我们发现了一位艺术家的回声，他通过他独特的技巧和强烈的外观邀请我们反思人类的短暂性，以及艺术在理解我们自己生存中的作用。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。