描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创作的作品“女性厕所”于1907年创建，代表了法国画家职业生涯中的关键阶段，恰逢富劳维斯（Fauvista）运动的发展。尺寸为45x60厘米的图片表现出对颜色和形状的大胆探索，即Matisse提高到最大表达的元素。
马蒂斯（Matisse）在“女厕所”中展示了他独特的色板，通过其描述性功能来解释颜色，以扮演装饰性和情感上的作用。这项工作展示了一个室内场景，其中几个妇女在洗手间的环境中照顾家务。该构图超出了仅现实的代表。女性人物用粗体，几乎几何的线条描绘出来，这引起了人类形态的简单性和复杂性。
像Matisse作品中的颜色一样，这种颜色充满活力，无限制。我们观察到对比度和饱和色调，可以赋予显着的视觉强度。背景的墙壁染成红色和玫瑰细微的细微差别，与女性皮肤最冷的色调形成鲜明对比，从而产生了深度效果和活力，吸引了观众的目光。
场景中的每个女性人物都受到了特别的关注，以其位置和态度脱颖而出。女性的设计提出了对人类人物的深入研究，充满了微妙的曲线，捕捉了女性运动的本质和自然性。数字的排列通过几乎有节奏的流动性连接，为组成增加了内聚力，在空间和形状之间达到了平衡。
从历史上看，“女性厕所”正处于马蒂斯（Matisse）经历中风和颜色升高的时期，受到他对伊斯兰和日本艺术的研究的影响。在与“舞蹈”和“音乐”这样的巨大作品奉献之前，这一阶段揭示了朝着更大表达自由的进化过程。
马蒂斯（Matisse）在寻找新的表达方式时总是勇敢地受到各种文化和艺术影响的滋养。他将这些灵感来源整合到工作中的能力使他发展了一种独特的风格，尽管他一开始就受到争议，但最终巩固了他作为现代艺术主要创新者之一的声誉。
“女厕所”封装了野蛮主义的本质，马蒂斯的运动被认为是无可争议的领导人之一。当剥离传统限制时，马蒂斯重新定义了绘画的可能性，建立一个新的现实，其中颜色和形状是一种充满活力的视觉语言的载体。这幅画不仅是其技术和创造力的证词，而且是20世纪黎明时期解放艺术精神的象征。