描述
威廉·霍尔曼·亨特（William Holman Hunt）是 - 拉斐利塔（Rafaelita）运动前最杰出的艺术家之一，在他的作品《唐斯（Beagealight Downs）-Luz del sol in t the Sea》中捕捉了对自然的透明和充满活力的愿景（阳光在海上的阳光）。该作品于1854年绘制，不仅代表着景观，而且被竖立为庆祝自然现实的光，色彩和代表，这是前Rrafaelite哲学核心的元素。这项工作揭示了人们对自然的新鲜感和对细节的彻底关注的深切尊重，这使观众沉浸于所代表的环境中。
“公平跌落”的组成是视觉平衡中精湛的练习。在前景中，沿着柔软曲线升起的山丘使观察者的外观可以朝着底部占据的耀眼大海进行引导。在这项工作中，使用发光调色板是至关重要的。在阳光下展开的海洋蓝色伴随着一场阴影和反射的游戏，旨在捕捉晴天的本质。蓝天的脆弱性与海洋柔和的海浪融化，暗示着几乎空灵的气氛，这是狩猎方法在光中的特征及其对景观的影响。
装饰着前景的植物细节 - 野花和草 - 涂有如此精致和精确的精确度，在观众的眼前似乎还活着。亨特（Hunt）在植物区系的代表中的彻底性不仅可以美化这项工作，而且还与-rafaelita前的意图保持一致，以便以最纯粹，最真实的形式向自然致敬。叶子和花朵的质地以触感灿烂的形式呈现，使人们几乎感觉到了抚摸着景观的微风。
“公平跌落”最有趣的方面之一是它对光的使用。亨特使用了一种反映光画家光学的非凡技术，显示了它如何影响颜色和形状的感知。太阳几乎没有被暗示，似乎发出了一种光彩，它会改变景观，从而使其具有独特的光泽，而不仅仅是物理代表。这种光的表现不仅在视觉上令人震惊，而且还提出了雷斐尔主义前的作品和艺术背景中固有的象征意义，该象征着旨在庆祝自然的美丽和脆弱性。
这项工作是维多利亚时代浪漫主义的一个奇妙例子，其中景观成为精神和情感沉思的一种情况。亨特通过“合理的跌倒”，不仅捕捉了环境的特定时刻，而且还唤起了人们对自然世界美丽的惊讶和崇敬的感觉。
尽管绘画可能缺乏人类的人物，但它的缺席突出了观察者在自然本身的经历中的沉思方法。亨特没有在角色及其周围环境之间建立对话，而是邀请我们成为超越时间和空间的本质上的崇高时刻的一部分，这是对和平与惊奇的序曲，只有自然景观才能提供。
总之，威廉·霍尔曼·亨特（William Holman Hunt）撰写的“海洋中的公平唐斯 - 卢兹·德尔·索尔（Luz del Sol）”不仅是沿海景观的代表；这是一部封装人与自然之间联系的作品，揭示了最小细节的崇高美。他的光线，色彩和纹理领域为观众带来了现代性的喘息，使他想起了周围我们周围自然生活的持久和威严。在亨特轨迹的框架内，在练习前运动的背景下，这幅画是对自然真理的承诺的证词，这是一种持续艺术史的理想。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。