描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是二十世纪最杰出和最革命的艺术家之一，他继续对批评家和艺术爱好者着迷，他们掌握了色彩和形状。他的绘画《女人》（Woman Holding Holding）（1919，47x60）是一部出色的作品，其明显的简单性和在艺术元素管理中的深度而脱颖而出。这件作品插入了战后环境中，马蒂斯已经经历了几种风格转换的时期，但对将颜色用作构图的基本工具保持了清晰的偏爱。
观察“握住雨伞”时，观众收到的最初印象之一是伞的醒目的红色与周围景观的浅蓝色之间的对比。鉴于光线清晰和使用柔和的音调，Matisse可能会使用外部空间。这位穿着柔软绿色连衣裙的女人位于构图的中心，并在盒子中锻炼视觉锚的功能并传递潜在信息。有了这种精致的色彩，马蒂斯不仅捕捉了观察者的目光，而且还产生了一种既放松又刺激的色度和谐。
这里的人物的处理很简单，但具有重要意义。该名女子站着，举着一把雨伞，在她的脸上投射了一个阴影，赋予了神秘的空气。女人的特征缺乏过多的细节表明，马蒂斯想强调整个场景和颜色的相互作用，而不是专注于所代表的人的个性。这种方法是Matisse的Fauvista风格的特征，在该风格中，颜色是自主和表情地使用的，而无需坚持自然主义现实。
这项工作的一个有趣且鲜为人知的方面是日本艺术对Matisse风格的影响。雨伞的使用和女性的优雅姿势记得ukiyo-e印刷品（浮动世界的图像），那里的女性人物通常用雨伞描绘，是一个反复出现的主题。像他的许多同时代人一样，马蒂斯受到东方艺术的深刻影响，将这些特征融入他自己的视觉语言中。
作品的组成是平衡和有意识的。底部虽然简化了，但提出了一个开放的景观，上面有风格化的树木和一个天空，逐渐与前景中土壤的清晰度混合在一起。图片中元素的布置以及景观线的方式导致了女人和她的伞，这表明了Matisse通过简化和色彩来创建视觉叙事的能力。
在这种情况下，“持有伞”可以看作是对人类与自然互动的冥想，马蒂斯一直试图传达的宁静和美学愉悦的颂歌。它能够利用降低但有效的视觉语言大力地在户外传达安静时光的感觉，强调其天才并增强其在艺术史上的遗产。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）邀请我们停下来欣赏和欣赏色彩和形式的简单和情感力量，提醒我们，艺术的伟大通常以最基本的元素可以用来创造丰富的体验和丰富的体验的方式。显着的视觉效果。