描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是二十世纪艺术的伟大大师之一，他遗赠了无数的作品，这些作品因其大胆地使用色彩和创新的构图而受到研究和钦佩。这些作品之一是1917年的“三个姐妹”。这幅画封装了马蒂斯的几个独特元素，马蒂斯总是试图超越传统表现并在视觉平面中开放新的视野。
在“有非洲雕塑的三个姐妹”中，该作品非常和谐与平衡。三个人物，每个人物都用大色笔画描绘，在一个亲密而熟悉的环境中排列。但是，正是非洲雕塑的包含使作品具有额外的维度，引入了异国情调和文化多样性的细微差别，而当时的前卫艺术家则高度赞赏。
黑色雕塑与女性人物形成鲜明对比，女性人物以柔软和温暖的色调沐浴。马蒂斯（Matisse）是非洲艺术的崇拜者，在这项工作中，他不仅尊重这一影响力，而且以挑战观众的看法的方式融合了这种影响。非洲人物不是一个异物，而是构图的组成部分，与国内场景融化并与所代表的姐妹们进行协调。
Matisse艺术中的颜色是必不可少的元素，在具有令人惊讶的功效的“三个具有非洲雕塑的姐妹”中展开。绿色，蓝色和玫瑰的音调包裹着女性人物，营造出一种同时平静和动态的氛围。 Matisse使用纯净的块和光区，可提供深度和运动感。正是这种直观而情感的颜色使用使您的作品立即识别而令人震惊。
多年来，马蒂斯（Matisse）脱颖而出，因为他有能力将普通的人转变为非凡。对于“三个拥有非洲雕塑的姐妹”，这一目标是通过传统和非西方元素的融合来实现的，创造了一部作品，邀请人们反思艺术的多样性和普遍性。
绘画中的每个女性人物都具有微妙的个性。尽管未指定其身份，但它们的绘画方式暗示着亲密的和情感上的联系，不仅在他们之间，而且与观察者之间。他们的位置和外观似乎引起了一种超越肤浅的沉思，敦促观众在这三个数字与文化对象的相互作用中找到个人含义。
第一次世界大战期间创建的绘画的历史背景也增加了解释层。马蒂斯（Matisse）通过纳入非洲雕塑，似乎挑战了他时代的欧洲趋势，并打开了有关人类和艺术的更广泛对话的窗口。这种融合可以看作是一种文化抵抗的行为，是对超越地理和时间障碍的普遍美的肯定。
在许多方面，“拥有非洲雕塑的三个姐妹”是Matisse轨迹中的范式工作。这是其将多样化影响融入一致而美丽整体的能力，并利用彻底改变现代艺术的方式的色彩和形状。这幅画仍然是研究和钦佩的对象，为每个新一代观察者提供了新的解释和启示。