描述
埃德加·德加斯（Edgar Degas）的“骑手”成立于1895年，是赛马场世界的令人印象深刻的代表，这是艺术家作品中反复出现的主题。 Degas以掌握运动和日常生活的精通而闻名，在这幅画中使用了一种动态的构图，吸引了观众进入马术事件的能量。这项工作表明，骑手骑着马匹，在比赛开始前提前捕获了一瞬间。
在构图层面上，作品的特征是异常的观点。 DEGA选择一个高角度，可提供事件的全景视图。这种方法不仅强调了骑手的位置，而且会产生一种直接和紧迫感。骑手似乎几乎匆匆忙忙的安排，与他们的马匹看起来很紧张和兴奋，随时准备离开。在比赛之前，这种张力被困在绘画的情感核心之前。
“骑手”中的颜色是一种丰富而多样的混合物，有助于赛马场的充满活力。 Degas使用陶师的音调作为马匹，骑手的衣服穿着红色，蓝色和绿色的调色板，与较轻和较轻的背景形成鲜明对比，从而在现场创造了一定的深度。颜色不仅是装饰性的。他们还建议与赛马相关的热量和情感，从而促进观众感到当下的振动。
油漆中的骑手尽管有分组，但以明显的个性表示。每个都有不同的姿势，显示骑行，衣服和身体表达技术的多样性。这种个性化反映了Degas对角色心理学的兴趣，这种特征通常在他的工作中表现出来。尽管骑手正在移动人物，但Degas设法捕捉了每个人的本质，为观察者提供了靠近这些运动员的个人经历以及与马匹的情感联系的窗口。
有趣的是，尽管Degas以其专注于芭蕾舞和女性生活的场景而闻名，但在运动中也发现了赛马，这是一个肥沃的领域，可以探索运动和情感的结合。因此，“骑手”不仅成为他的技术能力的证词，而且也成为对骑手和马匹的胜利的反映。
这项工作是印象派当前的一部分，尽管也有可能注意其后阶段的影响，在这种阶段，代表光和运动的方式变得更加微妙和最扩展的颜色游戏。 Degas通常被认为是现实主义和印象派之间的桥梁，“骑手”体现了二元性，使观众通过捕捉短暂的时间来丰富视觉旅行。
在十九世纪艺术的背景下，“骑手”不仅反映了对现代性和运动的迷恋，而且还反映了埃德加·德加斯（Edgar Degas）无可争议的才能将日常时刻转变为视觉体验，这与当时的重要能量产生了共鸣。因此，这项工作既是其创新的艺术视野，也是人类在充满活力且通常无法预测的马力空间中的人类经验的本质。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。