描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）在题为“马蒂斯夫人，红色马德拉斯（Red Madras）的头饰”中充满活力的作品中，表达了他精湛的能力，可以使用颜色和构图来服务强大而动态的情感表达。这件50 x 60厘米于1907年绘制，向我们介绍了一个女性，艺术家的妻子AmélieNoellieParayre，具有无误的视觉激情，每次笔触和语气都展现出来。加深了这个人物的代表性，我们观察到它使用了强烈的，几乎是神秘的蓝色背景，这与女人的脸和衣服形成鲜明对比。这种彩色的对比不是偶然的，而是马蒂斯用来通过作品各个层次指导观众感知的结构的一部分。
顾名思义，这幅画的核心要素是装饰模特头的马德拉斯的红色触摸。这款带有鲜艳的色彩和复杂图的头饰立即吸引了注意力，几乎像视觉锚一样行动，其余的组合物旋转。继母的选择并不小。印度的这种传统面料在加勒比海法国殖民地非常受欢迎，提供了一种异国情调和染色性的感觉，Matisse知道如何利用加强作品的动力。
“马蒂斯夫人，红色马德拉斯的头饰”中使用的调色板是大胆而精心选择的。头饰的红色和橙色色调与背景和衣服的蓝色和绿色形成对比，从而产生了几乎可以显着的视觉振动。这种鲜艳的色彩的结合，即马蒂斯（Matisse）是最杰出的指数之一的野牛主义的特征，它超越了自然主义的表现，并试图捕捉当下的本质和情感。
至于该技术，马蒂斯使用松散而有力的笔触，挑战当时的学术惯例，并采用更自由，更富有表现力的方法。描绘Amélie的脸部和头饰的线条厚而标记，为图形提供了坚实而有力的结构，而背景仍然更加分散和抽象。人物和背景之间的这种对比不仅突出了模型的存在，而且还为绘画增添了心理深度，暗示了一个充满情感和思想的内心世界。
阿米莉（Amélie）的身影尽管在脸上有一定的细节经济，但仍具有深厚的宁静和信任。他的眼睛虽然示意性，但似乎包含内省的外观，为观众提供了一个内向的窗户。姿势略微向右倾斜，并绘制身体的牢固性，增强了坚实而真实的存在的感觉。
“马蒂斯夫人，红色马德拉斯的头饰”不仅是女人的肖像，而且是对色彩和形状的表达能力的探索，也是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的创意天才的证词。从调色板的选择到绘画的应用，工作中的每个元素似乎都要仔细考虑，所有这些元素都共同创造了一个既复杂又易于访问的视觉和谐。马蒂斯（Matisse）邀请我们沉浸在他的色情世界中，并体验艺术所能提供的美丽和情感力量。这幅画不仅引起了其美学的共鸣，而且还因为其能够传递强大的身份和存在感的能力，植根于既有特定又普遍的文化和个人背景。