描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代主义的基本支柱之一，他在《马德拉斯》（The Madras）（1907年）中为我们提供了一个充满活力和令人回味的窗户，朝着其艺术宇宙的窗口，其特征是它大胆地使用色彩及其革命性的空间概念。这项尺寸为53x42 cm的作品完美地封装了其作为艺术家发展的关键阶段的风格的本质。
这幅画使我们成为了一个女性人物，她的存在是一个亲密的宁静和轻松的优雅。这个数字包裹在继母中 - 一种特征在于印度的织物 - 似乎几乎吸收并反映了周围颜色的强度。在彩色交响曲中爆炸的构图中的温暖和冷色调融合在一起，野野野，马蒂斯的运动是无可争议的领导者之一。纯净和饱和色的选择，红色，黄色，绿色和强烈的蓝色，揭示了艺术家探索颜色在其纯状态下的情感影响的意图。
仔细观察，人们可以注意到Matisse如何巧妙地将形式减少到其基本要素，而不会失去细节和纹理的丰富性。这些线，有时是故意简化的，与宽松，更具表现力的笔触的区域形成对比，从而创造了一种内部动力，可以升华视觉体验。这种简化并不能保持对工作的质量或复杂性；相反，它突显了该人物作为中心焦点的感知，被它呼吸和振动的环境所包围。
“马德拉斯”的一般气氛具有冥想的宁静，随着时间的流逝，内省的时刻。这个数字似乎包裹在内省泡沫中，这种特征是某些人解释为反映艺术家自己的情绪状态。从这个意义上讲，这项工作可以看作是个人与普遍，亲密和清单的连词。
同样重要的是考虑这幅画的历史背景。 1907年，马蒂斯（Matisse）充满创意，试验并不断重新定义他的风格。他受到前往科利奥（Collioure）的旅行以及与其他当代艺术家的互动的深刻影响，这使他摆脱了最初培训的学术惯例。 “马德拉斯”是这种不断寻找新的表达形式的代表，这证明了马蒂斯如何知道如何以多种文化和经验来丰富他的艺术。
在这项工作中，异国情调的装饰技术和图案的影响尤其明显。马德拉斯（Madras）是印度起源的纸巾，不仅是装饰元素。这是马蒂斯对非西方文化兴趣的象征，以及他将这些影响融入自己的视觉语言的努力。对多元化和不同的开放和接受性是给“马德拉斯”一个额外的维度的原因，不仅是绘画，而且是在画布上体现的跨文化遭遇。
马蒂斯（Matisse）的《马德拉斯》（Madras）不仅是一件艺术品。这是对形式，颜色和文化的视觉冥想。通过这幅画，马蒂斯（Matisse）邀请观众成为一种体验的一部分，在这种体验中，颜色和形式的舞蹈是崇高的和谐，从而揭示了他的艺术天才的深度以及他超越地理和风格边界的能力。