描述
“十字架的携带”是由著名的意大利艺术家西蒙妮·马蒂尼（Simone Martini）制作的绘画。这项原始大小为28 x 16厘米的作品是意大利哥特式风格的令人印象深刻的样本，并以动态构图和对颜色的主要使用而脱颖而出。
马提尼酒的艺术风格的特点是他对细节的一致关注以及他以伟大的现实主义代表人类人物的能力。马提尼在“十字架的携带”中，通过描绘耶稣带着痛苦和痛苦的十字架描绘了耶稣的脸上，表现出了他对这项技术的统治地位。每种肌肉和上衣的每一倍都经过精心划定，这在场景中产生了运动和能量的感觉。
绘画的组成是另一个突出的方面。马提尼使用对角线的性格来指导观众在现场的目光，从耶稣的中心人物到周围的人物。次要角色的手势和位置，例如罗马士兵和哭泣的女人，为现场增添了戏剧性和情感。
至于颜色，马提尼使用丰富而充满活力的调色板。温暖而可怕的色调在绘画中占主导地位，这加剧了痛苦和痛苦的感觉。但是，也可以看到鲜艳的色彩，例如蓝色和红色，为作品增加对比度和深度。
绘画的历史也很有趣。它是在14世纪初创建的，最初是意大利阿西西旧金山教堂圣马丁教堂的祭坛的一部分。不幸的是，祭坛在18世纪被拆除，这幅画被单独出售。幸运的是，“十字架的携带”已经保存下来，目前正在费城艺术博物馆的收藏中。
尽管尺寸适中，但“十字架的携带”还是一部杰作，其艺术风格，动态构图和精通色彩的使用而脱颖而出。这是耶稣一生中最关键时刻之一的动人，也是西蒙妮·马蒂尼（Simone Martini）作为画家的令人印象深刻的样本。