西班牙流感后的自画像-1919


尺寸(厘米): 55x60
价格:
销售价格£180 GBP

描述

Edvard Munch创作的“西班牙流感后的自画像”作品是1919年创建的,是对疾病和人类脆弱性经历的个人和艺术证词。这种自画像是一个令人着迷的例子,说明了妈妈如何将自己的个人生活与更广泛的社会政治背景融合在一起。

蒙克(Munch)是象征主义和表现主义的先驱,在这项工作中使用了一种反映痛苦和内省的调色板,是他的风格的特征。该组成的重点是其图形,周围是黑暗的背景,似乎封装了1918- 1919年流感大流行产生的绝缘材料的感觉。尽管绘画中没有显示其他角色,但蒙克(Munch)的压倒性存在足以传达孤独和疾病经历中固有的痛苦。

颜色的选择特别重要。自portrait的皮肤的音调与阴暗的背景形成鲜明对比,在生病的时刻突出了身体的脆弱性。绿色和灰色主导了工作,可以将其解释为对苍白和身体痛苦的提及。颜色的使用以及充满活力的线条和定义的轮廓,增强了图像的情感负担,并暗示了内部斗争,这是蒙克(Munch)作品中的反复出现的主题。

在影响方面,“西班牙流感后的自画像”与寻找蒙克的探索人类心理学和致命状况一致。他的独特风格将象征主义元素与表现主义的表现结合在一起,捕捉了许多人在毁灭性的西班牙流感后感到的痛苦。这项工作引起了对集体灾难中个人苦难的反思。

蒙克(Munch)被杰作被称为“哭泣”(The Cry),继续在这种自画像中探索一生中伴随着他的痛苦,他以自己的形象作为表达普遍体验的工具。这项工作的情感影响不仅限于创造的时代。它与人类对大流行和生存​​危机的当代挑战产生了共鸣。

简而言之,“西班牙流感后的自画像”不仅仅是对受这种疾病影响的艺术家的简单代表。这是对生命的脆弱性和面对痛苦中每个人的斗争的深刻反映。蒙克(Munch)设法在这项工作中封装了一种超越时间的损失和渴望的感觉,成为对人类与他的死亡率和生存背景的关系的视觉冥想。这项工作虽然是个人的,但却邀请观众在一个似乎沉浸在荒凉的世界中考虑自己的现实。

KUADROS ©,墙上的著名油漆。

手工制作的油画,具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.

具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意,我们将100%退还您的钱。

最近浏览的