描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代主义艺术无可争议的老师之一，他从未停止以他在形式和颜色简化的形式和色彩中找到美丽与和谐的能力使世界感到惊讶。他的主要作品之一“ Nu Aux Poissons Rouges”（1922年）为我们深入探讨了画家在视觉平衡和宁静的编舞中合并看似截然不同的元素的才能。
在“ Nu Aux Poissons Rouces”中，Matisse提出了一个充满活力和平衡的构图，其本质在于自然元素和人物的主要组合。立即，我们的眼睛被雌性裸体和红鱼水族馆的肉体色调之间的鲜明对比所吸引。后者位于绘画的中心，充当视觉锚点，以其光芒和活力标记与女性形象的宁静形成对比。
在这项工作中使用颜色无疑是Matissian。女性形象的皮肤是温暖而柔和的音调，与绿色和蓝色的音调不同，这些音调唤起了一种平静和新鲜感的感觉，几乎就像一个秘密花园一样。水族馆中的红鱼不仅是因为它们的才华，而且由于它们似乎几乎被悬挂在水中，以清晰和活泼的气质漂浮在水中，与妇女的强大代表形成鲜明对比。
女性人物处于轻松和冥想的财产中，几乎像是用安静的好奇心来思考鱼。马蒂斯（Matisse）以他的特征风格避免了详尽的细节，而不是牺牲自己模型的表现力或人性的抽象。这些笔触是安全和液体的，提醒我们为什么他被认为是捕捉人类本质和形式的老师。
作品的底部及其模式和风格化的植被营造出一种笼罩的氛围，既暗示了一个内部空间和一个外花园，又模糊了真实和想象的东西之间的边界。这款内部和外部游戏是Matisse作品中的一个反复出现的方面，并展示了他创造反映和丰富观众视野的内部世界的能力。
值得一提的是，这幅画是马蒂斯（Matisse）进行的一系列作品的一部分，其中包括红鱼，这是一个反复出现的原因，可能是受其对自然的兴趣和热爱以及日常生活节奏的启发。在其调色板和创造力的复杂性中，这些水族馆中红鱼的表现成为平衡，和平与简单的象征。
因此，“ Nu Aux Poissons Rouces”不仅是对形式和颜色的庆祝活动，而且还表明了Matisse在绘画空间，气氛和感官体验的综合中的主导地位。他将日常视觉诗歌转变为视觉诗歌的能力使他在20世纪伟大的艺术家的万神殿中保证了他的持久位置。这项作品以其优雅的简单性和充满活力的颜色使用，使我们想起了宁静的沉思和自然世界内在美的力量。