描述
1899年创作的Alfons撰写的“赤裸裸的岩石上的裸体”是一部封装了新艺术精神的作品，这是一种艺术运动，这是一种永恒相关的艺术运动。这张照片显示了一个裸露的女人在岩石上斜倚，是艺术家如何将人物与自然元素结合在一起的一个了不起的例子，从而唤起了与环境的和谐感和联系的构图。
在工作中，女性形象的敏感性远非明确。它在其谎言和半权利的位置中显示出一种自然的优雅，与岩石的硬度形成鲜明对比。这种对比表明有机和无机型之间具有有趣的二元性。这个女人是当时典型的理想美丽的缩影，其解剖结构似乎以岩石的形状流动，好像它是景观本身的一部分。身体的雕塑形状和柔软的皮肤与石头的粗糙质地形成鲜明对比，石头的质地在柔软和刚性之间的视觉对话中解决。
值得一提的是在“裸体上的裸色”中使用颜色。很多人使用了基于柔和自然色调的微妙调色板，唤起了自然环境的平静和宁静。人物皮肤的细微差别与岩石的可怕色彩相反，创造了一个似乎永恒的环境，而女人的光度则表明了活力和生命。这种颜色处理是很多的特征，他总是试图在他的作品中传达一种亮度和深度感。
绘画的组成是成功的另一个关键部分。这个人物的位置是放松的，几乎是懒惰的，他的目光暗示着一种深刻的沉思状态，好像他在做梦。他的身体角度通过工作，从其柔软的曲线到石头的底部，使观众的视野欣赏到观众的视野，从而引起了流畅的视觉体验，引起了人们的注意，并使其完整地旅行。背景的简单性似乎表明植被也增强了许多人创造的梦想氛围。
在他的整个职业生涯中，阿尔芬斯多次探索了裸体问题，“赤裸裸的岩石”是一个绝妙的例子，反映了他在自然背景下对女性美的兴趣。这项工作是更广泛的语料库的一部分，不仅包括绘画，而且还包括海报，插图和装饰设计，在这种设计中，对人物形象的处理，尤其是在女性背景下，成为反复出现的主题。不仅建立了美丽的偶像，还邀请观众反思人类与周围环境之间的关系。
总之，“赤裸裸的岩石”是一项超越时间的作品，无论是因为其技术还是普遍的主题。将人体的形式与自然世界结合在一起的掌握以及其对颜色和构图的使用，创造了一种令人回味的视觉体验，在当下继续引起共鸣。这项工作不仅提倡当时的美学，而且还建立了关于美的本质以及艺术，身体与环境之间的内在关系的持续对话。在岩石上倾斜的数字不仅是淫荡的代表，而且是人类与自然之间完美融合的象征。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。