描述
在1897年的“Salomé”作品中，著名的捷克艺术家Alfons为我们提供了对西方历史和文化中最重要的神话之一的迷人和诱人的愿景。作为新艺术运动的象征人物，许多人不仅设法捕捉了当时的美学，而且还捕捉了其主题的象征负担。萨洛姆（Salome）是叙事中心的年轻女子，是欲望和破坏之间二重性的象征，这是她历史人物周围悲剧的特征。
这幅画的构图是精湛的，Salomé占据了中心空间，这首眼镜使观众的注意力引起了人们的注意。这位年轻女子的身材脱颖而出，她的斜视姿势优雅，周围环绕着富裕的光环，反映了新艺术风格的装饰性。他的身体的倾向似乎既暗示恩典又挑衅，这强调了他作为欲望的对象，同时又是悲惨行动的主角。他的漫长而起伏的头发和衣服的窗帘似乎像水一样流动，也是许多风格的特征。
由MAX选择的调色板是作品的另一个有趣的方面。温暖的色调占主导地位，具有柔软的黄金，唤起了奢华的气氛和妖giron。同时，在背景的颜色上使用微妙的对比，其中包括各种绿色和蓝色，有助于突出莎乐美的人物及其感性属性。这种色彩的选择不仅使图像在视觉上吸引人，而且还可以使观众沉浸在一个几乎梦幻般的世界中，这是艺术新人理想的特征。
绘画中莎乐美的环境加强了这样一个观念，即它在崇高且令人不安的时候被困。尽管在作品中没有明确提出斩首的胡安·包蒂斯塔的身影，但他的存在是萨洛姆的代表。年轻女子的强烈表情和手势暗示了与她的命运的复杂情感联系，这是一种二元性，反映了美丽与死亡率之间的斗争。这项工作的这一方面引起了人们对个人自由对决策本身后果的影响的反思，这在许多作品中都是反复出现的主题。
这项工作的象征性也受到更广泛的文化影响和文学参考的滋养。 “ Salome”与色情和死亡的问题对本世纪末的迷恋有关，这是一个将当时许多艺术家团结起来的导电线程。像他的其他同时代人一样，很多人都被人物的训练所吸引，这些人物通过其行动释放了活力，同时又融合了悲剧的深渊。这项作品唤起了奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde）的叙述的回忆，后者将萨洛姆（Salome）展现为一个坚强而意识到的性行为的女人，正是通过这种棱镜，许多绘画不仅成为美丽的对象，而且成为对权力，牺牲和瞬息于的冥想。
总之，阿尔凡斯的“莎乐美”是新艺术艺术的精致和可能从历史和神话人物中脱颖而出的丰富象征负担的证词。对构图的关注，颜色的精通使用以及对角色心理的深刻敏感性邀请我们不仅欣赏作品的美学，而且欣赏与其本质相互交织的复杂叙述。这提醒我们，艺术中的美经常与人类经验的细微差别紧密相关。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。