描述
Balthasar van der Ast的花瓶中的康乃馨绘画是十七世纪的杰作，代表了自然的美丽和优雅，最大程度地表达了自然。这项作品是称为“静物”生活的艺术风格的完美例子，其特征是代表了无生命的物体，例如水果，鲜花和厨房用具。
油漆的组成令人印象深刻，中国瓷花瓶充满了不同颜色和尺寸的康乃馨。康乃馨愿意，以便它们似乎漂浮在空中，从而在工作中产生一种运动感和动态感。黑暗和中立的背景更多地突出了花和花瓶的美丽。
颜色是这项工作的另一个重要方面。康乃馨以各种各样的色调来表示，从强烈的红色到浅粉红色，再到白色和黄色。艺术家混合颜色和创造阴影和灯光的能力令人印象深刻，这使康乃馨看起来几乎是真实的。
绘画的历史也很有趣。 Balthasar van der Ast是一位荷兰艺术家，他住在17世纪，专门从事静物绘画。这项特殊的作品是在1620年左右绘制的，目前位于西班牙马德里的普拉多博物馆。
这项工作的一个鲜为人知的方面是，康乃馨在绘画时是一朵非常有价值的花。他们认为自己是爱与友谊的象征，在贵族和皇室花园中非常受欢迎。因此，这幅画不仅代表了自然的美丽，而且代表了当时的财富和力量。